Literaturoznawstwo str4.doc (51 KB) Pobierz DRAMAT ROMANTYCZNY (romantic drama) â typowy dla literatury romantycznej gatunek dramatu, ktĂłrego budowÄ cechuje tzw. âforma otwartaâ, czyli struktura charakteryzujÄca siÄ odrzuceniem tradycyjnych reguĹ kompozycyjnych (m.in. zasady âtrzech jednoĹciâ), fragmentarycznoĹciÄ i epizodycznoĹciÄ akcji, synkretyzmem gatunkowym oraz wspĂłĹwystÄpowaniem elementĂłw realizmu i fantastyki, tragizmu i komizmu. Dramat romantyczny powstaĹ w opozycji do zasad obowiÄzujÄcych w dramaturgii klasycystycznej. OdwoĹaĹ siÄ gĹĂłwnie do tradycji szekspirowskiej ( szekspiryzm) oraz do doĹwiadczeĹ dramatu hiszpaĹskiego (Calderon de la Barca). ZaĹoĹźenia gatunku zaprezentowane zostaĹy w przedmowie do dramatu W. Hugo Cromwell. Specyficzna forma dramatyczna speĹniaĹa okreĹlone funkcje artystyczne i ideowe . Brak harmonii, fragmentarycznoĹÄ, przemieszczanie kategorii estetycznych np. patosu groteskÄ) pozwalaĹy na ukazanie wewnÄtrznych konfliktĂłw bohatera oraz umoĹźliwiaĹy przedstawienie niejednorodnoĹci natury Ĺwiata i bytu. ProblematykÄ moralnÄ wprowadzaĹy czÄsto wykorzystywane sceny walki dobrych i zĹych duchĂłw o duszÄ bohatera, zaczerpniÄte ze Ĺredniowiecznych moralitetĂłw (np. walka o duszÄ Konrada w III cz. DziadĂłw). Najwybitniejszymi polskimi dramatami romantycznymi sÄ Dziady A. Mickiewicza, Kordian J. SĹowackiego oraz Nie-Boska komedia Z. KrasiĹskiego. Ze wzglÄdu na wizyjnoĹÄ, luĹşnÄ kompozycjÄ, wieloĹÄ miejsc i rozpiÄtoĹÄ czasu dramaty romantyczne uznawano czÄsto za utwory niesceniczne.  DRAMAT POETYCKI (poetic drama) â odmiana dramatu, ktĂłra powstaĹa w XX w. w opozycji do dramatu realistycznego realistycznego i naturalistycznego oraz kultury masowej w XX w. Operuje Ĺrodkami poetyckimi, metaforÄ, symbolem, formami przypowieĹci. Odznacza siÄ poetyckoĹciÄ jÄzyka, swobodÄ kompozycyjnÄ i licznymi nawiÄzaniami stylizacyjnymi. OdwoĹuje siÄ do tragedii, misterium, dramatu romantycznego, a w zakresie tematyki do motywĂłw biblijnych, mitologicznych, legendarnych. Granice dramatu poetyckiego sÄ pĹynne i trudne do okreĹlenia. MieĹci siÄ w nich twĂłrczoĹÄ S. WyspiaĹskiego, T. S. Eliota (Mord w katedrze), J. Giraudoux (Elektra), J. Zawieyskiego (Rzeka niedoli), E. Brylla (Rzecz listopadowa), Z. Herberta (Jaskinia filozofĂłw)  TEATR ABSURDU (theatre of the absurd) â jeden z gĹĂłwnych kierunkĂłw w XXwiecznym dramacie i teatrze, posĹugujÄcy siÄ parodiÄ i groteskÄ. Punktem wyjĹcia w teatrze absurdu jest sytuacja zarysowana niemal realistycznie, traktowana jako pretekst do rozwoju niezwykĹych wydarzeĹ ujawniajÄcych bezsens ludzkich wysiĹkĂłw, poczucie zagroĹźenia i absurdalnoĹÄ Ĺwiata. Postacie bohaterĂłw rĂłwnieĹź sÄ tworami groteskowymi, a ich dziaĹania pozbawione sÄ motywacji psychologicznej. MĂłwiÄ jÄzykiem potocznym, ale tak by ujawniÄ jego ograniczenie i banalnoĹÄ. We Francji zapowiedziÄ teatru absurdu byĹ KrĂłl Ubu A. Jarryâego (1888). ZnaczÄcym momentem byĹa premiera CzekajÄ c na Godota S. Becketta (1925). WĹrĂłd przedstawicieli wymienia siÄ takich twĂłrcĂłw jak: E. Ionesco, H. Pinter, A. Adamow, E. Albee, w Polsce: S.I. Witkiewicz, W. Gombrowicz, S. MroĹźek  KOMEDIA SATYRYCZNA (satirical comedy ) â odmiana komedii, w ktĂłrej gĹĂłwny nacisk pada na oĹmieszajÄcÄ prezentacje Ĺrodowisk spoĹecznych. PosĹuguje siÄ Ĺrodkami wĹaĹciwymi dla satyry. WystÄpuje jako komedia polityczna bÄdĹş obyczajowa. PrzykĹad: J.U. Niemcewicz PowrĂłt posĹ a  KOMEDIA SYTUACJI (comedy of situation) â jedna z najbardziej rozpowszechnionych odmian komedii, obejmujÄcÄ utwory, w ktĂłrych na plan pierwszy wysuwa siÄ dynamiczna akcja obfitujÄca w konflikty, powikĹania sytuacyjne, zbiegi okolicznoĹci i nagĹe zmiany kierunku akcji, zaskakujÄce zarĂłwno bohaterĂłw w niej uczestniczÄcych, jak i widzĂłw. Np. Komedia omyĹ ek, WieczĂłr Trzech KrĂłli Szekspira, Wesele Figara Baumarchais'go, MÄ Ĺź i Ĺźona A. Fredry. PoczÄtek tej odmianie daĹa starogrecka komedia nowa, zwĹaszcza twĂłrczoĹÄ Meandra (np. BliĹşniÄ ta). Jej szczegĂłlnie wyrazistÄ postaciÄ jest komedia intrygi. Por. komedia charakterĂłw.  KOMEDIA INTRYGI (comedy of intrigue) â typ komedii sytuacyjnej z wyraĹşnie zaznaczonÄ akcjÄ, ktĂłrej siĹÄ napÄdowÄ stanowiÄ zabiegi jednej postaci, spiÄtrzajÄcej omyĹki, zaskoczenia, powikĹania i podstÄpy, prowadzÄce do niespodziewanego, zaskakujÄcego rozwiÄzania. PrzkĹady: A. Fredro Dami i huzary, Ĺ luby panieĹ skie.  FARSA (farce) â rodzaj komedii, obejmujÄcy utwory sceniczne o bĹahych konfliktach, posĹugujÄcy siÄ humorem sytuacyjnym, bĹazenadÄ, wyjaskrawieniami, karykaturÄ. Gatunek wywodzi siÄ od Arystofanesa, ale szczegĂłlnie bujnie rozwinÄĹ siÄ w Ĺredniowiecznej Francji (XII-XIII w.). BezpoĹrednim jego ĹşrĂłdĹem byĹy intermedia. Farsa przeznaczona byĹa dla najszerszej publicznoĹci, miaĹa jÄ bawiÄ i ĹmieszyÄ. Oparta gĹownie na akcji, obfitowaĹa w zawikĹania, niespodziewane zwroty, posĹugiwaĹa siÄ gagami. BĹazenadÄ i wulgarny dowcip ĹÄczyĹa nierzadko z satyrÄ politycznÄ i obyczajowÄ. ArcydzieĹem farsy francuskiej jest Mistrz Pathelin (ok. 1465). DoĹwiadczenia farsy wypĹynÄĹy na rozwĂłj innych gatunkĂłw, np. commedia dellâarte. Ĺlady jej oddziaĹywania widoczne sÄ u Moliera (Chory z urojenia), W. Szekspira (Komedia omyĹ ek), A. Fredry (Damy i huzary)  AKCJA (plot) â (Ĺac. actio â dziaĹanie) ciÄg zdarzeĹ dajÄcy siÄ wyodrÄbniÄ w fabule dramatu, powieĹci , opowiadania, poematu epickiego. PoczÄtkiem akcji jest zawiÄzanie, ktĂłre poprzedza ekspozycja, potem nastÄpuje rozwiniÄcie akcji, punkt kulminacyjny, rozwiÄzanie akcji. NagĹy zwrot w sytuacji bohatera, powodujÄcy zmianÄ w przebiegu akcji, nazywa siÄ perypetiÄ. W najbardziej wyrazistej formie akcja wystÄpuje w utworach dramatycznych, a takĹźe w klasycznie zbudowanej noweli. W literaturze wspĂłĹczesnej wyrazista akcja wystÄpuje w powieĹci sensacyjnej, przygodowej, kryminalnej (wÄtek).  EKSPOZYCJA (exposition) â (Ĺac. exposito â wystawienie) sytuacja zarysowana w punkcie wyjĹcia fabuĹy epickiej, dramatycznej lub filmowej, zapoznajÄca odbiorcÄ z problemami i postaciami utworu.  ROZWINIÄCIE AKCJI (development in action) â najbardziej rozbudowany element przebiegu akcji. NarastajÄ w nim przedstawione konflikty, ktĂłre takĹźe przewijajÄ siÄ przez perypetie ku rozwiÄzaniu akcji.  PUNKT KULMINACYJNY (climax) â moment najwyĹźszego napiÄcia; jeden ze skĹadnikĂłw akcji, zwĹaszcza dramatycznej, moment, w ktĂłrym zbiegajÄ siÄ wszystkie wprowadzone wÄtki, ujawniajÄ siÄ wszystkie siĹy dziaĹajÄce oraz cel ich zabiegĂłw. Punkt kulminacyjny poprzedza zazwyczaj bezpoĹrednio rozwiÄzanie akcji. W zaleĹźnoĹci od rozmiarĂłw dzieĹa, moĹźe wystÄpowaÄ w nim jeden lub kilka punktĂłw kulminacyjnych, np. tomu, rozdziaĹu itp.  ROZWIÄZANIE AKCJI (falling action) â koĹcowy etap przebiegu akcji, bÄdÄcy rozstrzygniÄciem konfliktu.  DEUS EX MACHINA â (Ĺac. â dosĹownie: bĂłstwo z maszyny) rozwiÄzanie akcji w tragedii antycznej przez niespodziewane pojawienie siÄ bĂłstwa na scenie. W teatrze antycznym dokonywaĹo siÄ to za sprawÄ odpowiednich urzÄdzeĹ mechanicznych. Potocznie: nagĹy zwrot akcji, nie dajÄcy siÄ logicznie wytĹumaczyÄ.  KONFLIKT (conflikt, struggle, crisis) â (Ĺac. conflictus â zdarzenie) zderzenie przeciwstawnych dÄĹźeĹ postaci w utworze bÄdÄce siĹÄ napÄdowÄ rozwoju akcji. Konflikt moĹźe wystÄpowaÄ w sferze zdarzeĹ i dziaĹaĹ albo dotyczyÄ postaw bohaterĂłw (konflikt psychologiczny). MoĹźe takĹźe dotyczyÄ wyĹÄcznie jednego bohatera, ktĂłry ma trudnoĹci z podjÄciem wĹaĹciwej decyzji (konflikt wewnÄtrzny).  INTRYGA â W utworze fabularnym, epickim, dramatycznym lub filmowym, skryte i umyĹlne dziaĹanie postaci, zmierzajÄce do pokrzyĹźowania zamiarĂłw innych postaci, zaskoczenia ich, buwprowadzenia w bĹÄd. Intryga powoduje zawiÄzanie konfliktu i sprowadza nagĹy zwrot w akcji, komplikuje przebieg wydarzeĹ, co budzi zaciekawienie odbiorcy. Intryga wystÄpuje w komedii intrygi (Ĺ luby panieĹ skie A. Fredry), a takĹźe w powieĹci sensacyjnej.  AKT (act) â (Ĺac. actus â czyn) czÄĹÄ utworu dramatycznego, zawierajÄca wzglÄdnie spĂłjny i zamkniÄty odcinek akcji, wyodrÄbniona ze wzglÄdu na zmianÄ miejsca i/lub czasu, charakteru zdarzeĹ oraz ich roli w caĹoĹci utworu. PierwotnÄ formÄ tej jednostki kompozycyjnej stanowiĹ epejsodion w tragedii greckiej. NajczÄĹciej dramat skĹada siÄ z piÄciu lub trzech aktĂłw. Akt dzieli siÄ zazwyczaj na sceny lub epizody ze wzglÄdu na zmianÄ wystÄpujÄcych osĂłb. (epejsodion).  SCENA (scene) - (gr. skene â buda, szopa) â 1) PrzestrzeĹ wydzielona w teatrze z przeznaczeniem dla grajÄcych sztukÄ aktorĂłw. 2) CzÄĹÄ utworu dramatycznego wyodrÄbniona ze wzglÄdu na wystÄpujÄce w niej osoby; przybycie lub odejĹcie ktĂłrejĹ z nich oddziela scenÄ od nastÄpnej. Przez analogiÄ mĂłwi siÄ o scenach w utworze epickim, w ktĂłrym sÄ one samodzielnymi odcinkami fabuĹy (epizod).  DIDASKALIA â (gr. nauczanie) tekst poboczny w dramacie, w odróşnieniu od tekstu gĹĂłwnego, czyli wypowiedzi bohaterĂłw, pochodzÄcy bezpoĹrednio od autora, nie przeznaczony do wygĹaszania na scenie, a skierowany do realizatorĂłw przedstawienia. Didaskalia mogÄ byÄ ograniczone do podstawowych danych lub mogÄ mieÄ teĹź postaÄ szczegĂłĹowych informacji dotyczÄcych postaci, miejsc i rekwizytĂłw. W wielu dramatach wspĂłĹczesnych (zwĹaszcza niescenicznych) mogÄ przybieraÄ charakter literacki opisowo-nastrojowy, byÄ wyrazem poglÄdĂłw autora i jego stosunku do przedstawionych zdarzeĹ. W dramacie mĹodopolskim didaskalia przynoszÄ prĂłby poszerzenia obrazu Ĺwiata, uogĂłlnienia, przez wprowadzenie elementĂłw, opisowych, nawet epickich.  PROZODIA (prosody) â ogóŠbrzmieniowych wĹaĹciwoĹci mowy; nauka o nich. SkĹadajÄ siÄ na nie akcent, iloczas i intonacja. Prozodia bada je ze wzglÄdu na ich rolÄ stylistycznÄ i wierszotwĂłrczÄ.  WERSYFIKACJA (wersification, metrics) â (Ĺac. versificare â pisaÄ wiersze). 1) Wierszopisarstwo, nauka o wierszu, dziaĹ poetyki badajÄcy kompozycjÄ stroficznÄ i rytmicznÄ wiersza. 2) ZespóŠform i ĹrodkĂłw sĹuĹźÄcych do tworzenia wierszy, odróşniajÄcy je od prozy (metrum, rytm, system wersyfikacyjny itd.)  WIERSZ SYLABICZNY (syllabic verse) â wiersz regularny oparty na staĹej liczbie sylab w wersach, o obowiÄzkowej ĹredniĂłwce w wersach dĹuĹźszych niĹź 8 sylab i staĹym akcencie paroksytonicznym w klauzuli kaĹźdego wersu. Wymienione cechy zapewniajÄ rytm poszczegĂłlnym wersom. Wiersz sylabiczny odznacza siÄ swobodÄ w komponowaniu zwiÄzkĂłw miÄdzy tokiem zdaniowym a wersowym. Tok przerzutniowy oraz rozmaitoĹÄ ukĹadĂłw wersowi-zdaniowych charakteryzujÄ polski sylabizm od J. Kochanowskiego. Do dzisiaj jest to jedna z najczÄstszych form wypowiedzi poetyckiej. NajczÄĹciej spotykane formy to: 8-zgĹoskowiec, 11-zgĹoskowiec (5+6) i 13-zgĹoskowiec (7+6).    WIERSZ SYLABOTONICZNY (syllabic accentual verse) â rodzaj wiersza zbudowanego wg zasady systemu zw. sylabotonizmem. Oparty jest on na staĹej liczbie sylab i akcentĂłw oraz na jednakowym rozmieszczeniu akcentĂłw w kolejnych wersach. NajczÄĹciej jest teĹź rymowany, choÄ moĹźe byÄ wierszem biaĹym. Ze wszystkich odmian wiersza jest najbardziej zrytmizowany. Wiersz sylabotoniczny opisuje siÄ przy uĹźyciu terminĂłw, stosowanych w metryce antycznej dla opisu wiersza iloczasowego. Za podstawowÄ jednostkÄ miary przyjmuje siÄ stopÄ, czyli staĹy ukĹad sylab akcentowanych i nieakcentowanych. PojÄcie stopy jest umowne, gdyĹź granice stĂłp nie muszÄ pokrywaÄ siÄ z granicami zestrojĂłw akcentowych i mogÄ przebiegaÄ nawet przez wyrazy. W poezji polskiej najczÄĹciej uĹźywanymi stopami sÄ: trochej, amfibrach, jamb, anapest. Wiersz sylabotoniczny wystÄpowaĹ w poezji ludowej, na szerszÄ skalÄ pojawiĹ siÄ w romantyzmie romantyzmie i pozytywizmie. Pozostaje nadal czÄsto stosowanym systemem wierszotwĂłrczym (stopa, zestrĂłj akcentowany).  WIERSZ TONICZNY (tonic verse) â rodzaj wiersza zbudowanego wg zasad systemu wersyfikacyjnego zw. tonizmem. Oparty jest na jednakowej liczbie zestrojĂłw akcentowych i akcentĂłw w odpowiadajÄcych sobie wersach, przy rĂłwnoczeĹnie niestaĹej liczbie sylab oraz swobodnym rozkĹadzie akcentĂłw. Towarzyszy temu skĹonnoĹÄ do wzmacniania ĹredniĂłwki oraz klauzuli granicami skĹadniowo-intonacyjnymi, choÄ niektĂłrzy twĂłrcy posĹugujÄ siÄ teĹź przerzutniami. Liczba zestrojĂłw waha siÄ od dwĂłch do szeĹciu. ZakoĹczenie wersu moĹźe teĹź byÄ podkreĹlone rymem. Wiersz toniczny pojawiĹ siÄ juĹź w poezji J. SĹowackiego, potem S. WyspiaĹskiego i J. Kasprowicza (KsiÄ ga ubogich) Na szerokÄ skalÄ byĹ stosowany w okresie dwudziestolecia miÄdzywojennego (W. Broniewski).  AKCENT (accent) â (Ĺac. accentus â nacisk) wyróşnienie sylaby w wyrazie za pomocÄ artykulacji, zaakcentowania intonacji lub iloczasu; w jÄzyku polskim akcent przyciskowy, staĹy, na okreĹlonej sylabie, zwykle przedostatniej (paroksytoniczny). Akcent zdaniowy â pewne wyrazy w zdaniu mogÄ byÄ akcentowane silniej ze wzglÄdu na sens wypowiedzi. Akcent meliczny w tekĹcie o podkĹadzie muzycznym uwydatnia sylaby zgodnie z przebiegiem melodii. Akcent metryczny w wierszu pada w ustalonym miejscu, a jego powtarzalnoĹÄ staje siÄ waĹźnym elementem systemu wersyfikacyjnego (tzw. metrum wiersza).  STOPA (foot) â podstawowa jednostka rytmiczna w antycznym wierszu iloczasowym i polskim wierszu sylabotonicznym: powtarzajÄcy siÄ w wersie ukĹad sylab akcentowanych i nieakcentowanych (dĹugich i krĂłtkich w wierszu iloczasowym). Ze wzglÄdu na uporzÄdkowanie sylab akcentowanych i nieakcentowanych w poezji polskiej wyróşnia siÄ szeĹÄ stĂłp:         amfibrach (_ Âą _)         anapest    (_ _Âą )         daktyl      (Âą _ _)         jamb        (_Âą )         peon III    (_ _ Âą _)         trochej      (Âą _)  *Âą - tego symbolu uĹźyĹam zamiast akcentu, poniewaĹź word nie posiada przecinka nad kreskÄ Â WIERSZ WOLNY (free verse) â rodzaj wiersza pozostajÄcy w opozycji do wierszy regularnych regularnych i do prozy. Nie tworzy jednolitego typu o staĹych reguĹach wersyfikacyjnych, odrzuca wzorce rytmiczne, oparte na schemacie systemowym. PodstawowÄ jednostkÄ pozostaje jednak nadal wers, wyróşniony za pomocÄ intonacji wierszowej oraz ukĹadu graficznego, segmentujÄcego tekst niezaleĹźnie od podziaĹĂłw skĹadniowych. Znany byĹ wczeĹniej, ale na dobre przyjÄĹ siÄ w poezji XIX w. za sprawÄ W. Whitmana (ĹšdĹşbĹ a traw) oraz francuskich symbolistĂłw. Powszechnie uĹźywany jest w poezji wspĂłĹczesnej (J. PrzyboĹ, T. Róşewicz)  BIAĹY WIERSZ (blank verse) â wiersz bezrymowy, moĹźe siÄ pojawiÄ jako bezrymowa postaÄ kaĹźdego systemu wersyfikacyjnego. Brak rymu rekompensowany jest w nim innymi formami organizacji tekstu, np. podkreĹleniem ukĹadĂłw skĹadniowych lub intonacyjnych. Do literatury polskiej wiersz biaĹy wprowadziĹ J. Kochanowskiego w Odprawie posĹ Ăłw grckich. Do dziĹ wystÄpuje w tĹumaczeniach antycznej poezji, Pisali m.in.: C.K Norwid, J. SĹowacki. 4  Plik z chomika: madamiamadam Inne pliki z tego folderu: dziadek.doc (203 KB) Dziadzio-str2.doc (117 KB) Egzamin.doc (138 KB) literaturoznawstwo part 1.doc (113 KB) literaturoznawstwo part 2.doc (95 KB) Inne foldery tego chomika: Gramatyka angielska po polsku Historia Anglii i USA Historia jÄzyka angielskiego Konspekty Pedagogika ZgĹoĹ jeĹli naruszono regulamin Strona gĹĂłwna AktualnoĹci Kontakt DziaĹ Pomocy Opinie Regulamin serwisu Polityka prywatnoĹci Copyright © 2012 Chomikuj.pl