1 Celem zajęć jest wykształcenie u słuchaczy umiejętności

advertisement
Program nauczania
Nazwa przedmiotu: Antropologiczne wprowadzenie do wiedzy o kulturze
Prowadzący: Prof. dr hab. Halina Rusek
Suma godzin we wszystkich semestrach
Studia podyplomowe: Wiedza o kulturze
Semestr: I
Wykłady: 15 godzin
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Celem zajęć jest wykształcenie u słuchaczy umiejętności antropologicznego (szerokiego) patrzenia
na kulturę i jednostkę jako twórcę i uczestnika kultury
Tematyka zajęć
1. Antropologia kulturowa – geneza i przedmiot badań
2. Istota antropologicznego rozumienia i badania kultury
3. Kształtowanie się pojęcia kultura i jej kategorie
4. Rozumienie kultury na gruncie różnych szkół antropologicznych
5. Antropologia współczesna – teoria i badania
6. Strukturalizm
7. Amerykańskie szkoły antropologiczne – kultura i osobowość, materializm kulturowy
8. Antropologia kognitywna
9. Postmodernizm i antropologia postmodernistyczna
10. Antropologia życia codziennego
11. Polska etnologia i antropologia kulturowa – współczesne kierunki i szkoły
12. Kultura globalna jako przedmiot badań antropologicznych
13. Globalizacja i glokalizacja w wymiarze kulturowym
14. Procesy kulturowe i etniczne w Europie Środkowo-Wschodniej w ujęciu
antropologicznym
15. Dylematy współczesnej antropologii i roli antropologa w badaniu kultury
Sposoby oceny pracy studenta
egzamin
Egzamin: praca egzaminacyjna
W tym 80% frekwencji na zajęciach
Literatura
C. Levi-Strauss, Antropologia strukturalna, Warszawa 1970;
Antropologia kulturowa. Wybór tekstów, D. Tomaszewska, J. Szarańczak, Olsztyn 1995;
Amerykańska antropologia kognitywna. Poznanie, język, klasyfikacja i kultura, red. M.
Buchowski, Warszawa 1995;
W. Burszta, Czytanie kultury. Pięć szkiców, Łódź 1996;
Antropologiczne wędrówki po kulturze, red. W. Burszta, Poznań 1996
B. Olszewska-Dyoniziak, Zarys antropologii kultury, Kraków 1996;
Nowicka, Świat człowieka, świat kultury, Warszawa 2000;
W. Burszta, Antropologia kultury. Tematy, teorie, interpretacje, Poznań 1998;
B. Olszewska-Dyoniziak, Człowiek – kultura – osobowość. Wstęp do klasycznej antropologii
kulturowej, Wrocław 2001;
Badanie kultury. Elementy teorii antropologicznej, wybór: M. Kempny, E. Nowicka,
Warszawa 2003;
Badanie kultury. Elementy teorii antropologicznej. Kontynuacje, wybór: M. Kempny, E.
Nowicka, Warszawa 2004;
A. Barnard, Antropologia, Warszawa 2004
1
Nazwa przedmiotu: Antropologiczne wprowadzenie do wiedzy o kulturze
Prowadzący: dr Studnicki
Suma godzin we wszystkich semestrach
Ćwiczenia: 10
Studia podyplomowe: Wiedza o kulturze
Semestr: I
Zaliczenie z oceną
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Ćwiczenia stanowiąc uzupełnienie dla wykładów prof. H. Rusek, mają jednocześnie umożliwić
studentom zapoznanie się z podstawowymi, klasycznymi i współczesnymi teoriami
funkcjonującymi na gruncie antropologii, dotyczącym człowieka i jego kultury. Przebieg zajęć
ma nie tylko ukazać rozwój dyscypliny antropologicznej na przestrzeni ostatnich 150 lat, ale
ma także zaprezentować główne obszary zainteresowań współczesnej antropologii społecznokulturowej. Ćwiczenia mają między innymi zwrócić uwagę na dylematy natury
epistemologicznej, będące konsekwencją pojawienia się paradygmatu postmodernistycznego.
Wspólne spotkania połączone z lekturą tekstów antropologicznych mają także umożliwić
studentom poznanie współczesnych trendów intelektualnych w antropologii dotyczących
takich kwestii i zjawisk, jak: kondycja współczesnego człowieka oraz przemiany kultury i
tradycji będące konsekwencją procesów globalizacji; konsumpcja, kultura masowa, Internet,
rozwój przestrzeni miejskiej, migracje, tożsamość, itd. Ogólne założenia dydaktyczne
sprowadzają się do tego, aby uczestnikom zajęć przekazać zasób wiedzy oraz dostarczyć
odpowiednich „kompetencji kulturowych” umożliwiających im nabycie wrażliwości, a także
zdolności do antropologicznej refleksji nad otaczająca człowieka rzeczywistością.
Tematyka zajęć
1. Geneza antropologii jako dyscypliny naukowej, społeczno-kulturowe oraz historyczne
uwarunkowania jej powstania, zadania, cele i przedmiot zainteresowań;
2. Kultura i jej zmiana w ujęciu ewolucjonizmu i dyfuzjonizmu;
3.
4.
5.
6.
7.
8.
Funkcjonalistyczna i strukturalna perspektywa antropologiczna;
Między psychologią a ekologią kulturową;
Język, znak, symbol – od etnolingwistyki, przez semiotykę do antropologii kognitywnej;
Antropologia symboliczna czy antropologia interpretatywna;
Zwrot postmodernistyczny kontra racjonaliści na gruncie antropologii;
Antropologia współczesności – antropologia dnia codziennego, jako wskaźnik prądów
postmodernistycznych na gruncie antropologii;
9. Antropolog w dobie postkolonialnej i globalizacji – meandry współczesnej kultury
(tradycja, pamięć kolektywna, tożsamość, władza, feminizm);
10. Czas, przestrzeń, mit w perspektywie antropologicznej;
Sposoby oceny pracy studenta
Zaliczenie z oceną: praca zaliczeniowa
W tym 80% frekwencji na zajęciach
Literatura:
Amerykańska antropologia kognitywna. Poznanie, język, klasyfikacja i kultura red. M. Buchowski; Poznań 1993
Amerykańska antropologia postmodernistyczna, red. M. Buchowski; Warszawa 1999;
Antropologia kultury. Zagadnienia i wybór tekstów, red. G. Godlewski, L. Kolakiewicz, A Mencwel
Antropologia słowa. Zagadnienia i wybór tekstów, red. G. Godlewski, A. Mencwel, R. Sulima;
Appadurai A., Nowoczesność bez granic. Kulturowe wymiary globalizacji, Kraków 2005;
2
Badanie kultury. Elementy teorii antropologicznej, red. M. Kempny, E. Nowicka;
Badanie kultury. Elementy teorii antropologicznej. Kontynuacje. red. M. Kempny, E. Nowicka;
W. J. Burszta, Antropologia kultury. Tematy, teorie, interpretacje, Poznań 1998;
W. J. Burszta, Różnorodność i tożsamość. Antropologia jako kulturowa refleksyjność, Poznań 2004;
W. J. Burszta, K. Piątkowski, O czym opowiada antropologiczna opowieść, Warszawa 1994;
M. Buchowski, Zrozumieć innego. Antropologia racjonalności; Kraków 2004;
P. Chmielewski, Kultura i ewolucja; Warszawa 1988;
J. Clifford, Kłopoty z kulturą, Warszawa 2000;
C. Geertz, Interpretacja kultur. Wybrane eseje, Kraków 2005;
U. Hannerz, Powiązania transnarodowe. Kultura, ludzie, miejsca, Kraków 2006;
E. Krawczak, Antropologia kulturowa, klasyczne kierunki, szkoły i orientacje, Lublin 2006;
W. Kuligowski, Antropologia współczesności, Kraków 2007;
A. Kupper, Model antropologiczny, Kraków 2005;
C. Levi-Strauss, Antropologia strukturalna; Warszawa 2000;
R. Linton, Kulturowe podstawy osobowości; Warszawa 2000;
M. Lubaś, Rozum i etnografia, Przyczynek do krytyki antropologii postmodernistycznej, Kraków 2003;
E. Nowicka, Świat człowieka – świat kultury; Warszawa 2002
A. R. Paluch , Mistrzowie antropologii społecznej. Rzecz o rozwoju teorii antropologicznej; Warszawa 1992;
Poszukiwanie sensów. Lekcja z czytania kultury, red. P. Kowalski, Z. Libera, Kraków 2006;
Pożegnanie paradygmatu? Etnologia wobec współczesności, red. W. J. Burszta, J. Damrosz, Warszawa 1994;
Cz. Robotycki, Nie wszystko jest oczywiste, Kraków 1998;
Słownik etnologiczny, terminy ogólne, red. Z. Staszak; Warszawa 1987;
R. Sulima, Antropologia codzienności; Kraków 2000;
M. Świerkocki, Postmodernizm. Paradygmat nowej kultury; Warszawa 1994;
Tworzenie i odtwarzanie kultury. Tradycja jako wymiar zmian społecznych, red. M. Lubaś, G. Kubica, Kraków 2008.
Literatura uzupełniająca:
Bestie, żywy inwentarz i bracia mniejsi, red. P. Kowalski i inni, Opole 2007;
A. Czekanowska, Kultury tradycyjne wobec współczesności, Warszawa 2008;
I. Ĉolović, Bałkany - terror kultury, Wrocław 2007;
I. Ĉolović, Polityka symboli. Eseje o antropologii politycznej, Kraków 2001;
Dylematy wielokulturowość, (red.) W. Kalaga, Kraków 2006;
H. Donnan, Th. Wilson, Granice tożsamości, narodu, państwa, Kraków 2007;
Etyczny wymiar tożsamości kulturowej. Studia z antropologii kulturowej, (red.) M. Flis, Kraków 2004;
A. Gawkowska, Biorąc Wspólnotę poważnie? Komunitarystyczne krytyki liberalizmu, Warszaw 2004;
A. Kłoskowska, Socjologia Kultury, Warszawa 1983;
Konsumpcja – istotny wymiar globalizacji kulturowej; red. A. Jawłowska, M. Kempny, Warszawa 2005;
A. L. Kreober, Istota Kultury;
C. Levi-Strauss, Antropologia strukturalna;
R. Linton, Kulturowe podstawy osobowości;
B. Olszewska-Dyoniziak, Człowiek – kultura – osobowość. Wstęp do klasycznej antropologii kulturowej; Wrocław 2001;
Pokarmy i jedzenie w kulturze. Tabu, dieta, symbol, red. K. Łeńska-Bąk, Opole 2007
A. Szahaj, E pluribus unum? Dylematy wielokulturowości, Kraków 2004;
3
P. Sztompka, Socjologia wizualna. Fotografia jako metoda badawcza, Warszawa 2005;
Tolerancja i wielokulturowość. Wyzwania XXI wieku, red. A. Borowiam, P. Szarota, Warszawa 2004;
J. Urry, Spojrzenie turysty, Warszawa 2007;
W poszukiwaniu tożsamości, (red.) H. Mamzer, Poznań 2007;
Willi P., Wyobraźnia etnograficzna, Kraków 2005;
Wokół tożsamości. Teorie, wymiary, ekspresje, (red.) I. Borowik, Kraków 2007.
Nazwa przedmiotu: Filozoficzne i religijne podstawy kultury
Prowadzący: dr Jadwiga Gazda
Suma godzin we wszystkich semestrach
Studia podyplomowe: Wiedza o kulturze
Semestr: I
Wykłady: 15 godzin, ćwiczenia: 10 godzin
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Treści programowe wykładów i ćwiczeń stanowią integralną całość tzn., że są względem siebie nie
tylko kompatybilne ale także komplementarne. W ramach ćwiczeń bądź analizowane są treści nie
poruszane w wykładach bądź analizowane są teksty ilustrujące treści wykładów.
Celem zajęć jest zapoznanie studentów z głównymi problemami filozofii kultury pod kątem
diagnozowanego powszechnie jej kryzysu. Wypracowanie umiejętności samodzielnej analizy
krytycznej poglądów na temat istoty kultury, związków kultury z człowiekiem i społeczeństwem,
ponadto umiejętność analizowania problemów w oparciu o klasyczne teksty filozoficzne.
Tematyka zajęć
Sposoby oceny pracy studenta
Zaliczenie z oceną na podstawie aktywności na zajęciach, pracy zaliczeniowej i kolokwium.
W tym 80% frekwencji na zajęciach
Literatura
Cassirer E., Esej o człowieku. Wstęp do filozofii kultury . Przeł.A.Staniewska, Warszawa 1998.
Eliade M., Sacrum i profanum. O istocie religijności. Przeł.R.Reszke, Warszawa 1999.
Jackowski A., Święta przestrzeń świata. Kraków 2003.
Jelonek T., Człowiek – istota religijna. Kraków 1996.
Jaeger W., Paideia. Przeł. M.Plezia, H.Bednarek, Warszawa 2001.
Swieżawski S., Dzieje europejskiej filozofii klasycznej. Warszawa-Wrocław 2000.
Stróżewski W., Ponadkulturowe wymiary dobra, prawdy i piękna. [w:] W. Stróżewski, W kręgu wartości.
Kraków 1992, s. 108-132.
Wydział Etnologii i Nauk o Edukacji
Instytut Etnologii i Antropologii Kulturowej
Zakład Teorii i Badań Kultury Współczesnej
Wykłady
Stopień/tytuł naukowy
Imię
Nazwisko
Ćwiczenia
Stopień/tytuł naukowy
Imię
Nazwisko
Grzegorz
Odoj
dr
Grzegorz
Odoj
4
dr
Kierunek studiów
Wiedza o kulturze
Specjalność
Nazwa przedmiotu
Rodzaj zajęć
Kultura europejska i śródziemnomorska
Wykłady, ćwiczenia
Suma godzin we wszystkich semestrach
Tryb studiów
Semestry, w których realizowany jest przedmiot
Punkty ECTS
Wykłady: 15
Ćwiczenia: 10
Studia podyplomowe
II
Forma zaliczenia
Zaliczenie z oceną
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Ukazanie znaczenia Śródziemnomorza dla ukształtowania się współczesnego oblicza kultury
europejskiej. Dostrzeżenie złożoności doświadczenia cywilizacyjnego i wielości dróg rozwoju
kultury europejskiej. Istotną kwestią jest tu uświadomienie sobie przez słuchaczy konsekwencji
procesu dyfuzji kulturowej, tj. przenikania i adaptowania treści pochodzących z innych,
pozaeuropejskich kręgów kulturowych. Spojrzenie na kulturę europejską w ujęciu
antropologicznym, tzn. wyrobienie umiejętności interpretowania, definiowania oraz oceny
zjawisk i procesów kulturowych w ich szerokim, wielowymiarowym kontekście.
Tematyka zajęć
Treści programowe wykładów
1. Antropologiczna refleksja na temat kulturowych korzeni Europy. Kanon kultury europejskiej.
2. Niektóre aspekty zróżnicowania i jedności kultury europejskiej. Różnice kulturowe jako wartość.
3. Synkretyzm kulturowy Europy i jego specyfika.
4. Aksjologia kultury europejskiej.
5. Znakowy i symboliczny charakter kultury europejskiej.
6. Analiza procesu mityzacji i stereotypizacji w rzeczywistości kulturowej współczesnej Europy.
7. Fenomen obcości i inności kulturowej w Europie. Ikony obcego. Obcość jako jedna z podstawowych
kategorii dyskursu współczesności.
8. Czas – jego wyobrażenie i symbolika w kulturze europejskiej.
9. Wartościowanie przestrzeni w kulturze europejskiej. Przestrzeń i miejsce. Kultura i kontynent.
10. Europa i świat – problemy tożsamości europejskiej i identyfikacji kulturowej.
Treści programowe ćwiczeń
Ćwiczenia mają charakter pomocniczy i uzupełniający do wykładu – stanowią jego integralną całość.
1. Sztuka antropologicznej interpretacji zjawisk kulturowych na przykładzie wybranych fenomenów kultury
europejskiej.
2. Kultura europejska jako system znaków i forma komunikacji symbolicznej.
3. Tropienie obecności struktur mitu i symbolu w kulturze współczesnej Europy.
4. Modelowanie czasu i przestrzeni w kulturze europejskiej. Analiza wybranych przykładów.
5. Sens i znaczenie relacji sacrum – profanum w kulturze europejskiej.
6. Granica jako zasadnicza kategoria epistemologiczna. Aksjologia centrum i peryferii w odniesieniu do
kultury europejskiej.
7. Symbolika gestu w kulturze europejskiej. Próba wykorzystania wiedzy z zakresu teorii „mowy ciała” do
interpretacji konkretnych działań komunikacyjnych. Analiza wybranych przykładów.
8. Znaczenie ubioru i fryzury na tle komunikacyjnych aspektów kultury europejskiej.
9. Współczesny system europejskich wartości kulturowych, czyli między tradycją a ponowoczesnością.
10. Problem identyfikacji społeczno-kulturowej współczesnych Europejczyków, czyli między tożsamością
europejską a pluralistyczną. Dyskusja podsumowująca zajęcia.
Sposoby oceny pracy studenta
Literatura obowiązkowa
P. Rietbergen: Europa: Dzieje kultury. Warszawa 2001; F. Braudel, F. Coarelli, M. Aymard: Morze Śródziemne.
Region i jego dzieje. Gdańsk 1982; N. Elias: Przemiany obyczajów w cywilizacji Zachodu. Warszawa 1980; J.
Mikułowski-Pomorski: Komunikacja międzykulturowa. Wprowadzenie. Kraków 1999; Ch. Davson: Kształtowanie
się Europy. Warszawa 2000; M. Golka: Cywilizacja. Europa. Globalizacja. Poznań 1999; U. Eco: Pejzaż
5
semiotyczny. Warszawa 1972; R. Barthes: Mit i znak. Warszawa 1970; Symbole i symbolika. Red. M. Głowiński.
Warszawa 1990; J. Le Goff: Kultura średniowiecznej Europy. Warszawa 1994; E. Bieńkowska: Spór o dziedzictwo
europejskie. Warszawa 1999; W. J. Burszta: Antropologia kultury. Poznań 1998; J-M. Domenach: Europa: wyzwanie
dla kultury. Warszawa 1992; R. Suchocka: Oblicza europejskiej tożsamości; Antropologia kulturowa. Zagadnienia i
wybór tekstów. Red. A. Mencwel. Warszawa 1995; J. Gajda: Antropologia kulturowa. Część I. Toruń 2002; W.
Kopaliński: Słownik symboli. Warszawa 2001.
Literatura uzupełniająca
C. Bartnik: Fenomen Europy. Radom 2001; M. Szopski: Komunikowanie międzykulturowe. Warszawa 2005; R.
Chymkowski, W. Dudzik, M. Wójtowski: Wiedza o kulturze. Podręcznik. Warszawa 2003; G. Delanty: Odkrywanie
Europy. Idea, tożsamość, rzeczywistość. Warszawa-Kraków 1999;: U źródeł tożsamości kultury europejskiej. Red. T.
Rakowski. Lublin 1994. P. Kuncewicz: Legenda Europy. Warszawa 2005.
Nazwa przedmiotu: Problemy współczesnej kultury
Prowadzący: dr Andrzej Kasperek
Suma godzin we wszystkich semestrach
Wykłady: 15
Ćwiczenia: 10
Studia podyplomowe: Wiedza o kulturze
Semestr: II
Zaliczenie z oceną
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
- student powinien nabyć wiedzę dotyczącą specyfiki kultury, zwłaszcza kultury współczesnej, oraz
powinien uzyskać wiedzę o podstawowych współczesnych procesach społeczno-kulturowych,
przemianach kultury oraz związkach kultury ze strukturą społeczną
- powinien umieć dostrzegać w wielości zjawisk społeczno-kulturowych specyfikę współczesnego
społeczeństwa oraz kultury
- powinien nabyć umiejętność interpretowania zjawisk społeczno-kulturowych
- powinien umieć dostrzegać przydatność wiedzy o kulturze we własnej działalności zawodowej bądź
amatorskiej w polu kultury
Tematyka zajęć
1. Rozważania poświęcone fenomenowi kultury. Kwestia wielości definicji kultury. Składniki kultury. Kultura
jako typowo ludzki obszar ludzkiej ekspresji.
2. Związki między kulturą a polityką, gospodarką, edukacją, religią.
3. Kultura a rodzina, przemiany kultury a przemiany rodziny. Płeć a kultura. Wzory kulturowe.
4. Kultura jako świat znaczeń, komunikatów. Kultura jako świat wartości. Przemiany wartości - koncepcja
Rolanda Ingleharta przechodzenia społeczeństw od wartości materialistycznych do wartości
postmaterialistycznych,
5. Między uniwersalizmem a relatywizmem kulturowym.
6. Cechy współczesnej kultury. Paradoksy kultury współczesnej, amerykanizacja kultury, macdonaldyzacja
kultury.
7. Demokratyzacja kultury współczesnej: szanse i zagrożenia.
8. Rynek a kultura współczesna. Funkcjonowanie mechanizmu rynkowego (podaż - popyt) w świecie
kultury, prawo Greshama w kulturze.
9. Kultura elitarna a kultura masowa oraz popularna. Kwestia standaryzacji oraz homogenizacji kultury.
Wspólny mianownik jako problem jakości kultury. Krytyka kultury masowej.
10. Fenomen mody a kultura współczesna, utrata wzorotwórczej roli elit kulturalnych. Tabloidyzacja
kultury. Fenomen „crossover”.
11. Celebryci w kulturze masowej.
12. Nowe środki masowego przekazu a komunikacja międzyludzka (trzy układy kultury).
13. Kwestia społeczeństwa wysokiej konsumpcji. Baumana koncepcja przejścia społeczeństw od etyki pracy
do estetyki konsumpcji .
14. Postmodernizm w kulturze i społeczeństwie,
6
15. Globalizacja w wymiarze kultury.
16. Religia a kultura. Przeobrażenia w sferze sacrum.
Sposoby oceny pracy studenta
Zaliczenie z oceną: 80% frekwencji na zajęciach, odpowiedź ustna z tematyki ćwiczeń
Literatura
B. Baran, Postmodernizm i końce wieku, Kraków 2003.
B. R. Barber, Dżihad kontra McŚwiat, Warszawa 1997.
Z. Bauman, Globalizacja. I co z tego wynika, Warszawa 2000.
Z. Bauman, Praca, konsumpcjonizm i nowi ubodzy, Kraków 2006.
D. Bell, Kulturowe sprzeczności kapitalizmu, Warszawa 1994.
A. Bloom, Umysł zamknięty. O tym, jak amerykańskie szkolnictwo wyższe zawiodło demokrację i zubożyło
dusze dzisiejszych studentów, Poznań 1997.
M. Falkowska (red.), O stylach życia Polaków: wartości, praca, zakupy…, Warszawa 1997.
M. Golka, Transformacja systemowa a kultura w Polsce po 1989 roku. Studia i szkice, Warszawa 1997.
M. Golka, Socjologia kultury, Warszawa 2008.
W. Godzic, Znani z tego, że są znani. Celebryci w kulturze tabloidów, Warszawa 2007.
R. Inglehart, Pojawienie się wartości postmterialistycznych, w: P. Sztompka, M. Kucia (red.), Socjologia.
Lektury, Kraków 2005.
A. Jawłowska, M. Kempny, E. Tarkowska (red.), Kulturowy wymiar przemian społecznych, Warszawa 1993.
A. Kłoskowska, Kultura masowa: krytyka i obrona, wyd. dowolne.
A. Kłoskowska, Socjologia kultury, wyd. dowolne.
J. Ortega y Gasset, Bunt mas, Warszawa 2004.
G. Ritzer, Magiczny świat konsumpcji, Warszawa 2001.
M. F. Rogers, Barbie jako ikona kultury, Warszawa 2003.
G. Simmel, Filozofia mody, w: P. Sztompka, M. Kucia (red.), Socjologia. Lektury, Kraków 2005.
D. Strinati, Wprowadzenie do kultury popularnej, Poznań 1998.
F. Znaniecki, Nauki o kulturze, Warszawa 1992.
Nazwa przedmiotu:
Dziedzictwo kulturowe
Prowadzący: dr Kinga Czerwińska
Suma godzin we wszystkich semestrach
Wykłady: 5
Ćwiczenia: 10
Studia podyplomowe: Wiedza o kulturze
Semestr: II
Zaliczenie bez oceny, egzamin
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Celem wykładów jest zapoznanie słuchaczy z elementami wiedzy o dziedzictwie kulturowym – genezie,
procesach jego formowania oraz roli w kształtowaniu kultury narodowej współcześnie. Prezentowane
treści mają skupić uwagę studentów na wartościach uniwersalnych i odrębnościach narodowych polskiego
dziedzictwa kulturowego.
Tematyka zajęć
Dziedzictwo kulturowe w perspektywie etnologicznej.
Geneza i procesy formowania dziedzictwa kulturowego (kształtowanie się społeczeństwa stanowego).
Uwarunkowania kultury dworskiej, szlacheckiej i mieszczańskiej oraz ich oddziaływanie na formowanie
kultury narodowej.
Kultura ludowa a dziedzictwo narodowe (charakterystyka tradycyjnej kultury ludowej w Polsce).
Wartości uniwersalne i odrębności narodowe polskiego dziedzictwa kulturowego w kontekście kultur
europejskich.
Dziedzictwo kulturowe w procesie globalizacji i integracji europejskiej.
Rola dziedzictwa kulturowego w kształtowaniu tożsamości narodowej i kulturowej.
Symbole polskiej i europejskiej tożsamości w kontekście religii i sztuki.
Dziedzictwo kulturowe jako wartość – o konieczności dokumentowania, popularyzowania i edukacji.
Z działalności Unesco: o konieczności tworzenia Światowej Listy Materialnego i Niematerialnego
7
Dziedzictwa Kulturowego.
Sposoby oceny pracy studenta
Egzamin ustny z treści wykładów.
W tym 80% frekwencji na zajęciach
Literatura
Burszta J.: Chłopskie źródła kultury. Warszawa 1985.
Burszta J.: Kultura ludowa – kultura narodowa. Warszawa 1974.
Bystroń J. S.: Megalomania narodowa. W: Bystroń J. S.: Tematy, które mi odradzano, Warszawa 1980, s.
277 – 354.
Dawne i współczesne oblicza kultury europejskiej – jedność w różnorodności. Studia etnologiczne i
antropologiczne. Red. H. Rusek. T. 6. Katowice 2002.
Drozd- Piasecka I., Paprocka W.: W kręgu tradycji i sztuki ludowej. Warszawa 1985.
Dziedzictwo kulturowe – Edukacja regionalna. Red. G. Odoj, A. Peć, Kielce 2002;
Dziedzictwo kulturowe w regionie. Założenia programowe (1995). Warszawa. Ministerstwo Edukacji
Narodowej.
Ihnatowicz I., Mączak A., Zientara B., Tarnowski J., Społeczeństwo polskie od X do XX wieku, Warszawa
1999.
Masterpieces of the Oral and Intangible Heritage of Humanity. Proclamations 2001, 2003 and 2005
UNESCO, Paris 2006.
Paprocka W.: Kultura i tradycja w polskiej myśli humanistycznej XIX i XX wieku. Wrocław 1986.
Piękno użyteczne czy piękno ginące. Red. B. Kopczyńska-Jaworska, M. Niewiadomska-Rudnicka. Łódź
1997.
Recommendation on the Safeguarding of Traditional Culture and Folklore. UNESCO, Paris 1989.
Stomma L.: Antropologia wsi polskiej XIX wieku. Warszawa 1984.
Tazbir J.: Polskie przedmurze chrześcijańskiej Europy . Warszawa 1987.
Wartości uniwersalne i odrębności narodowe tradycyjnych kultur europejskich. Red. M. Marczuk. Lublin
2004.
Nazwa przedmiotu:
Kultura regionalna
Prowadzący: dr Kinga Czerwińska
Suma godzin we wszystkich semestrach
Wykłady: 5
Ćwiczenia: 10
Studia podyplomowe: Wiedza o kulturze
Semestr: III
Zaliczenie bez oceny, Egzamin
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Celem wykładów jest zapoznanie słuchaczy z elementami wiedzy o kulturze regionalnej oraz jej znaczeniu
w kształtowaniu kultury narodowej. Prezentowane treści mają skupić uwagę studentów na żywotnych
elementach tradycyjnej kultury ludowej w miejscu zamieszkania i tkwiących w niej wartościach.
Tematyka zajęć
Kultura regionalna jako problem badawczy (podstawowy aparat pojęciowy).
Geograficzne i historyczne podstawy kształtowania się i funkcjonowania kultur regionalnych w Polsce.
Geneza i funkcjonowanie regionalizmu jako ruchu społecznego.
Tradycja a współczesność: regionalizmu w perspektywie europejskiej.
Kultura regionalna i jej rozwój z perspektywy społeczności lokalnej (rola rodziny, lokalnych elit, mass
mediów).
Problem tzw. „ojczyzny prywatnej” i „ojczyzny ideologicznej”.
Kultura regionalna w perspektywie pogranicza (charakterystyka wybranych pograniczy).
Tożsamość regionalna w warunkach procesów europejskiej integracji i globalizacji.
Folkloryzm a kultura regionalna.
Sposoby oceny pracy studenta
8
Egzamin ustny z treści wykładów
W tym 80% frekwencji na zajęciach
Literatura
Bednarek S.: W kręgu małych ojczyzn. Szkice regionalistyczne. Wrocław-Ciechanów 1996.
Czy Polska będzie państwem regionalnym? Red. G. Gorzelak, B. Jałowiecki. Warszawa 1993.
Czym jest regionalizm? Red. S. Bednarek. Wrocław - Ciechanów 1998.
Damrosz J.: Region i regionalizm. Studium interdyscyplinarne. Warszawa 1987.
Dziedzictwo kulturowe – Edukacja regionalna (1). Materiały pomocnicze dla nauczycieli. Red. G. Odoj A.
Peć. Dzierżoniów. 2000.
Gajek J.: Studia nad etnograficzną regionalizacją Polski. „Lud”, t. 47: 1962, s. 165-209.
Kłoskowska A.: Kultury narodowe u korzeni. Warszawa 2005.
Kultury regionalne i pogranicza kulturowe a świadomość etniczna. Studia etnologiczne i antropologiczne.
Red. I. Bukowska-Floreńska. T.2, Katowice 1999.
Omelaniuk A. J.: Regionalizm w Polsce na przełomie tysiącleci. Wrocław 2002.
Pogranicza kulturowe i etniczne w Polsce. Red. Z. Kłodnicki, H. Rusek. Wrocław 2003.
Polskie regiony. Podstawy kulturowe regionalizacji Polski. Red. E. Wysocka, M. Konopka. Ciechanów 1997.
Region i regionalizm. Pojęcia i rzeczywistość. Red. K. Handke. Warszawaz 1993.
Regiony kulturowe a nowa regionalizacja kraju. Red. J. Damrosz, M. Konopka. Ciechanów 1994.
Regionalizm polski u progu XXI wieku. Red. S. Bednarek, S. Słowik, J. Wojtaś, A. Kociszewski, A. J.
Omelaniuk. Wrocław 1994.
Skorowski H.: Antropologiczno – etyczne aspekty regionalizmu. Warszawa 1990.
Sługocki R.: Zagadnienia regionalizmu i tożsamości regionalnej. Bydgoszcz 1990.
Symbolika regionów. Studia etnologiczno-folklorystyczne. Red. D. Simonides. Opole 1988.
Tożsamość narodowa a ruch regionalny w Polsce. Red. A. Kociszewski, A. J. Omelaniuk, K. Orzechowski.
Ciechanów 1998.
Węglarz S.: Tutejsi i inni. Część 1. O etnograficznym zróżnicowaniu kultury ludowej. Łódź 1997.
Nazwa przedmiotu:
Elementy folkloru muzycznego
Prowadzący: dr Magdalena Szyndler
Suma godzin we wszystkich semestrach
Wykłady: 5
Ćwiczenia: 5
Studia podyplomowe: Wiedza o kulturze
Semestr III
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Zapoznawanie studentów z różnymi kulturami muzycznymi i ich funkcjonowaniem na linii
tradycja-współczesność oraz uwrażliwianie pod kątem ich odmienności historycznej i
muzykologicznej.
Tematyka zajęć
Problematyka szczegółowa:
11. Terminologia: antropologia kulturowa, kultura, antropologia kulturowa i muzyczna,
etnologia, etnografia, folklor muzyczny, etnomuzykologia (podział na gatunki, dyscypliny,
zainteresowania metodyczne i metodologiczne),
12. Muzyka ludowa na tle kulturowym – przykłady różnych rodzajów muzyki na tle teorii
biologicznych, psychologicznych i socjologicznych (S. Nadel, C. Stumpf, R. Lach),
13. Muzykologia a etnomuzykologia (krystalizacja dyscyplin w oparciu o szkołę niemiecką i
angielską – C. Sachs, J. Ellis),
14. Folklor-folkloryzm-folk. Współczesne formy folkloru wokalnego i instrumentalnego,
15. Festiwale folklorystyczne i folkowe (Nowa Tradycja, Festiwal w Kazimierzu i w
Zakopanem) – prezentacje audio-wizualne,
16. Cechy i zróżnicowanie regionalne muzyki ludowej (omówienie podobieństw i różnic w
9
poszczególnych regionach etnograficznych w Polsce) – przykłady muzyczne,
17. Instrumentarium ludowe – systematyka instrumentów muzycznych,
18. Zróżnicowanie instrumentów muzycznych w Polsce, prezentacja różnych sposobów gry,
komparatystyka muzykologiczna (instrumentarium światowe)
19. Historia badań etnomuzykologicznych w Polsce (pierwsze badania terenowe, zapisy,
transkrypcje),
20. Zabytki instrumentalne (zdobycze archeologiczne) oraz konstruowanie prostych
narzędzi i instrumentów muzycznych (twórcy ludowi).
Sposoby oceny pracy studenta
Praca semestralna
W tym 80% frekwencji na zajęciach
Literatura
Bielawski L.: Tradycje ludowe w kulturze muzycznej. IS PAN 1999.
Bobrowska J.: Polska folklorystyka muzyczna. Katowice 2000.
Burszta W.: Antropologia kultury. Warszawa 2005.
Cocciara G.: Dzieje folklorystyki w Europie. 1971.
Dadak-Kozicka K.: Folklor sztuką życia. U źródeł antropologii muzyki. PAN 1996.
Dahlig P.: Ludowa Praktyka Muzyczna. IS PAN Warszawa 1993.
Dahlig P.: Muzyka ludowa we współczesnym społeczeństwie. Warszawa 1986. St. Olędzki:
Polskie instrumenty ludowe. Kraków 1978.
Kopoczek A.: Instrumenty muzyczne Beskidu Śląskiego i Żywieckiego. Aerofony proste i ich
repertuar. Bielsko-Biała 1984.
Sobieska J.: Polski folklor muzyczny. Cz. I, II. Warszawa, 1986.
Żerańska-Kominek S.: Muzyka w kulturze. Wprowadzenie do etnomuzykologii. UW 1995.
Wybrane artykuły z czasopism m. in: „Gadki z chatki”, „Twórczość Ludowa”,
„Konteksty”, „Literatura Ludowa”.
Materiały fonograficzne oraz w postaci prezentacji multimedialnych.
Wydział Etnologii i Nauk o Edukacji
Instytut Nauk o Edukacji
Zakład Edukacji Kulturalnej
Konwersatoria
Stopień/tytuł naukowy
dr
Imię
Nazwisko
Ewa
Tomaszewska
Kierunek studiów
Wiedza o kulturze
Specjalność
Nazwa przedmiotu
Rodzaj zajęć
Suma godzin we wszystkich semestrach
Tryb studiów
Semestry, w których realizowany jest przedmiot
Punkty ECTS
Podstawy edukacji teatralnej
Wykład - 10 godz.
Ćwiczenia - 15 godz.
III
Wykłady, ćwiczenia,
podyplomowe
Forma zaliczenia
Zaliczenie z oceną
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Zajęcia mają za zadanie zapoznanie studentów ze specyfiką ekspresji twórczej jaką jest teatr
(także innych sztuk widowiskowych), przedstawienie problemów związanych z reżyserią widowisk, ze
szczególnym uwzględnieniem spektakli i niewielkich form teatralnych, a także - w miarę możliwości przygotowanie studentów do ewentualnej samodzielnej pracy w tej dziedzinie twórczości.
10
Chodzi także pobudzanie do rozwoju potencji twórczych studenta, uświadomienie mu własnych
możliwości twórczych, a także stworzenie warunków do samodzielnej pracy nad sobą, a w przyszłości do
pracy z innymi ludźmi.
Zajęcia łączą teorię z działaniami praktycznymi, które dopiero w połączeniu pozwalają zbudować w
miarę pełne rozumienie przedstawianej problematyki.
Tematyka zajęć:
Treści programowe:
WARSZTATY - z zakresu dramy i komunikacji interpersonalnej dotyczą uruchomienia,
opanowania i zrozumienia własnego ciała, poznania i opanowania własnych możliwości głosowo
- dźwiękowych, a także uruchomienia wyobraźni pozwalającej na szybkie i jednocześnie
niebanalne rozwiązywanie nieoczekiwanych problemów. Ich celem jest także pokazanie
studentom podstawowych ćwiczeń, które mogą stać się bazą warsztatową dla ich przyszłych
działań.
TEORIA TEATRU:
1. teatr sztuką synkretyczną – teatr a inne dziedziny sztuki;
2. twórcy teatru – inscenizator a reżyser;
3. warstwa obiektywna i subiektywna dzieła sztuki – interpretacja;
4. analiza utworu dramatycznego;
5. scenariusz teatralny;
6. teatr dla dzieci – teatr dziecięcy;
7. teatr zabawy – teatr przedmiotu.
Sposoby oceny pracy studenta
1. Improwizacja ruchowa.
2. Praca indywidualna – analiza utworu dramatycznego na bazie wybranych przez prowadzącego
dramatów.
3. obecność;
4. zaangażowanie w realizację zadań.
Literatura obowiązkowa
Książki:
Josef Griesbeck, Zabawy dla grup, Wydawnictwo „Jedność”, Kielce 1999
lub
opracowanie – Małgorzata Jachimska na podst. książki Donny Branders i Howarda Philipsa, Grupa bawi
się i pracuje część 1 i 2, Oficyna Wydawnicza UNUS, Wrocław 2000.
Zygmunt Hübner, Sztuka reżyserii, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, Warszawa 1982.
Henryk Jurkowski, Henryk Ryl, Alina Stanowska, Teatr Lalek – zagadnienia metodyczne, Centralny
Ośrodek Upowszechniania Kultury, Warszawa 1979.
Alan Loy McGinnis, Sztuka motywacji, Oficyna Wydawnicza „Vocatio”, Warszawa 1993.
Emil Orzechowski, Kilka lekcji o teatrze, Wydawnictwa „Księgarni Akademickiej” nr 28, Kraków 1995.
Zenobiusz Strzelecki, Scenografia. Projektowanie wstępne, Centralny Ośrodek Metodyki
Upowszechniania Kultury, Warszawa 1975.
Brian Way, Drama w wychowaniu dzieci i młodzieży, Wydawnictwa Szkolne i Pedagogiczne, Warszawa
1990;
Bronisław Wieczorkiewicz, Sztuka mówienia, ART-Program, Warszawa 1998.
Artykuły lub rozdziały z książek:
Jędrzej Cierniak, Źródła i nurty polskiego teatru ludowego, Ludowa Spółdzielnia Wydawnicza, Warszawa
1963.
Henryk Jurkowski, Metoda Teatru Dormana, Teatr Lalek 1987, nr 1-2, s.24-31.
Zofia Karłowska, Wychowawcze wartości teatru szkolnego, Poznań 1937.
Krystyna Miłobędzka, Wolne miejsce dla wyobraźni, wywiad [w:] Filia, 1995/96, nr 25.
Józef Mirski, Uwagi o teatrze młodzieży i dla młodzieży [w:] Dusza teatru, Warszawa 1939
Ewa Tomaszewska, Teatr zabawy,[w:] Edukacja kulturalna. Wybrane obszary, pod red. K.Olbrycht,
Katowice 2004.
Literatura piękna (dowolne wydania):
Sofokles, Król Edyp.
Pierre Corneille Cyd.
Wiliam Szekspir, Hamlet oraz Król Lear.
Ben Jonson, Volpone albo Lis.
11
Molier, Don Juan.
Henryk Ibsen Nora (Dom lalki).
Juliusz Słowacki Kordian.
Krystyna Miłobędzka Ojczyzna [w:] Siała baba mak, Wydawnictwo A, Wrocław 1995.
Jan Brzechwa Jaś i Małgosia [w:] Bajki Samograjki, dowolne wydanie.
Tekst szopki z Woli Gułowskiej.
Literatura uzupełniająca
Bruno Bettelheim, Cudowne i pożyteczne. O znaczeniach i wartościach baśni, PIW, Warszawa Peter
Kazimierz Braun, Druga Reforma Teatru?, Ossolineum, Wrocław 1979.
Brook, Pusta przestrzeń, Wydawnictw Artystyczne i Filmowe, Warszawa 1981.
1985.
Mircea Eliade Wiecznotrwałość obrazów [ w:] Mit, sacrum, historia, PIW , Warszawa 1993 r.
Leon Górecki, Teoria i metodyka ćwiczeń ruchowych aktora, Centralny Ośrodek Upowszechniania
Kultury, Warszawa 1985.
Johan Huizinga, Homo ludens – zabawa jako źródło kultury”, Czytelnik, Warszawa 1985.
Wydział Etnologii i Nauk o Edukacji
Instytut Nauk o Edukacji
Zakład Edukacji Kulturalnej
Wykłady
Stopień/tytuł naukowy dr
Imię
Nazwisko
Ćwiczenia
Stopień/tytuł naukowy dr
Imię
Nazwisko
Ewelina
Konieczna
Ewelina
Konieczna
Kierunek studiów
Wiedza o kulturze
Specjalność
Nazwa przedmiotu
Rodzaj zajęć
Suma godzin we wszystkich semestrach
Tryb studiów
Semestry, w których realizowany jest przedmiot
Punkty ECTS
Wiedza o filmie
Wykłady: 15
Ćwiczenia: 15
2
Wykłady, ćwiczenia
Studia podyplomowe
Forma zaliczenia
Zaliczenie z oceną
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Celem przedmiotu jest poznanie wybranych aspektów historii i estetyki kina światowego, jego
miejsca i roli w historii kultury oraz w kulturze współczesnej, a także przygotowanie do
wykorzystania filmu w edukacji kulturalnej jako niezbędnego elementu wiedzy o kulturze. Wśród
podejmowanych tematów mieści się charakterystyka kinematografii narodowych i jej twórców,
zagadnienia kina artystycznego oraz problematyka recepcji sztuki filmowej w kontekście jej
kulturowych i estetycznych przeobrażeń.
Tematyka zajęć
Treści programowe wykładów
Rola sztuki filmowej w edukacji kulturalnej człowieka
Społeczno-kulturowe konteksty rozwoju kina światowego
Film jako forma komunikacji kulturowej oraz element dziedzictwa kulturowego
Specyfika i uwarunkowania odbioru dzieł sztuki filmowej
12
Treści programowe ćwiczeń
Problemy estetyki kina
Pojęcie kina artystycznego
Funkcje kinematografii narodowych i jej twórców w kulturze współczesnej
Gatunek filmowy jako wytwór procesów przemysłowych i kulturowych
Możliwości i sposoby wykorzystania filmu w edukacji kulturalnej
Analiza i interpretacja wybranych filmów
Sposoby oceny pracy studenta
Przygotowanie prezentacji na temat wybranego nurtu kinematografii i jej twórców
Egzamin
Literatura obowiązkowa
A. Helman, A. Pitrus, Podstawy wiedzy o filmie, Gdańsk 2008.
A.Helman, 100 arcydzieł kina. Kraków 2000.
Kino gatunków wczoraj i dziś, K.Loska. (red.), Kraków 1998.
T.Lubelski, Historia kina polskiego. Twórcy, filmy, konteksty, Katowice 2009.
J. Płażewski, Historia filmu 1895-2005, Warszawa 2005.
M. Przylipiak, Kino stylu zerowego, Gdańsk 1994.
A. Zalewski A., Poziomy odbioru dzieła filmowego, „Sztuka i Filozofia” nr14/97.
Literatura uzupełniająca
Autorzy kina europejskiego II, (red.) A. Helman i A. Pitrus, Kraków 2005.
Autorzy kina europejskiego III, (red.) A.Helman, A. Pitrus , Kraków 2007.
Autorzy kina europejskiego IV, ( red.) A. Helman, A. Pitrus, Kraków 2008.
Film w szkolnej edukacji humanistycznej(red.), E.Nurczyńska –Fidelska, B. Parniweska,
E.Popiel-Popiołek, Ulińska, Warszawa- Łódź 1993.
M. Haltof, Autor i kino artystyczne, Kraków 2001.
B.Fiołek- Lubczyńska , Film, telewizja i komputery w edukacji humanistycznej. O
audiowizualnych tekstach kultury, Kraków 2004.
W.Jakubowski, Edukacja w świecie kultury popularnej, Kraków 2006.
Mistrzowie kina amerykańskiego. Klasycy, (red.) Ł.A.Plesnar, R. Syska, , Kraków 2006.
Mistrzowie kina amerykańskiego. Bunt i nostalgia (red.) Ł.A.Plesnar, R. Syska, Kraków 2008.
E.Morin, Kino i wyobraźnia, Warszawa 1979.
Nazwa przedmiotu:
Elementy wiedzy z historii muzyki
Prowadzący: dr Bogumiła Mika
Suma godzin we wszystkich semestrach
Wykłady: 15 godzin
Ćwiczenia: 10 godzin
Studia podyplomowe: Wiedza o kulturze
Semestr I
Zaliczenie z oceną
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Przedmiot ma za zadanie zaznajomienie z podstawowymi faktami z dziedziny historii
muzyki w powiązaniu z historia powszechną, historią kultury oraz dziełami reprezentatywnymi
dla różnych epok i stylów. Istotne znaczenie ma poznanie najcenniejszych dzieł muzycznych
wszystkich epok, a także głównych etapów rozwoju muzyki polskiej.
Celem przedmiotu jest zatem zapoznanie z całokształtem rozwoju muzyki europejskiej i
polskiej od jej początków aż do czasów współczesnych włącznie (z uwzględnieniem
poszczególnych etapów tego rozwoju i ich reprezentatywnymi nurtami).
13
Tematyka zajęć
Muzyka średniowiecza (wraz z muzyką polską)
Muzyka renesansu (wraz z muzyką polską)
Muzyka baroku (wraz z muzyką polską)
Muzyka klasycyzmu (wraz z muzyką polskiego Oświecenia)
Muzyka romantyzmu (wraz z muzyką polską)
Główne nurty muzyki XX wieku (m.in. impresjonizm, ekspresjonizm, dodekafonia)
Muzyka polska w kontekście zmian społeczno-politycznych XX wieku.
Najwybitniejsi przedstawiciele muzyki polskiej XX wieku: Szymanowski, Lutoslawski,
Penderecki, Górecki, Kilar
Sposoby oceny pracy studenta
praca pisemna
W tym 80% frekwencji na zajęciach
Literatura
K. Baculewski: Historia muzyki polskiej, Współczesność, Współczesność, t. I, Sutkowski Edition,
Warszawa 1996.
A. Einstein: Muzyka w epoce romantyzmu, PWM, Kraków 1983.
M. Kowalska: ABC Historii muzyki, Kraków, Musica Iagellonica, 2001.
T. Ochlewski (red.), Dzieje muzyki polskiej, Wydawnictwo Interpress, Warszawa 1975.
Wydział Etnologii i Nauk o Edukacji
Wykłady
Stopień/tytuł naukowy
Imię
Nazwisko
Ćwiczenia
Stopień/tytuł naukowy Dr.phil.
Imię
Nazwisko
Zenon
Mojżysz
Kierunek studiów
Specjalność
Nazwa przedmiotu
Rodzaj zajęć
Suma godzin we wszystkich semestrach
Tryb studiów
Semestry, w których realizowany jest przedmiot
Punkty ECTS
Wiedza o kulturze
Słuchanie muzyki
Ćwiczenia: 10
I
Ćwiczenia
Studia podyplomowe
Forma zaliczenia
Zaliczenie z oceną
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Celem przedmiotu jest przybliżenie studentom w stopniu podstawowym wybranych utworów
i stylów muzycznych. Wychodząc z założenia, że dla większości studentów muzyka tzw.
„poważna” jest w miarę nieznana, przedmiot kładzie przede wszystkim nacisk na
systematyczne poznanie (w całości lub we fragmentach) niektórych reprezentatywnych dzieł
tej muzyki z różnych okresów historii. Ważne jest tu nie tyle rozpoznawanie konkretnych
dzieł muzycznach, lecz przede wszystkim rozróżnianie i rozpoznawanie głównych stylów
muzycznych i umiejętność przyporządkowania poszczególnych utworów właściwym stylom i
epokom. Oprócz tego studenci powinni poznać elementarne zagadnienia związane z
umiejscowieniem poszczególnach utworów lub stylów muzycznych w kontekście społecznohistorycznym.
14
Tematyka zajęć
Treści programowe wykładów (wybrane przykłady)
- Muzyka dawna (przedbarokowa) – style i kontekst historyczny.
- Muzyka baroku i jej specyfika oraz główne nurty stylistyczne.
- Muzyka klasyczna i romantyczna oraz jej oddziaławanie na teraźniejsze życie muzyczne.
- Muzyka nowa i jej rola w kulturze.
- Zarys historii form muzycznych (terminologia, chronologia, ich główni twórcy).
- Najważniejsze instytucje muzyczne i ich rozwój (kapela, orkiestra, koncert, opera).
- Muzyka „poważna” i „rozrywkowa / popularna” – podobieństwa, różnice, zależności.
Sposoby oceny pracy studenta
Na ocenę pracy studenta będą miały wpływ następujące faktory:
- regularna obecność na wykładach,
- poznanie i zrozumienie omawianych zagadnień,
- samodzielność w zakresie opracowywania zadanych tematów.
- końcowy odsłuch wybranych dzieł muzycznych.
Literatura obowiązkowa
Liliana Zganiacz-Mazur: Historia muzyki.
Józef K. Lasocki: Podstawowe wiadomości z nauki o muzyce.
Literatura uzupełniająca
Janusz Ekiert: Bliżej muzyki. Encyklopedia.
Alberto Ausoni: Muzyka.Leksykon, historia, sztuka, ikonografia.
John Stanley: Muzyka Klasyczna. Wielcy kompozytorzy i ich arcydzieła.
Wydział Etnologii i Nauk o Edukacji
Instytut Nauk o Edukacji
Zakład Edukacji Kulturalnej
Wykłady
Stopień/tytuł naukowy dr
Imię
Nazwisko
Ćwiczenia
Stopień/tytuł naukowy dr
Imię
Nazwisko
Joanna
Winnicka - Gburek
Joanna
Winnicka-Gburek
Kierunek studiów
Specjalność
Nazwa przedmiotu
Rodzaj zajęć
Suma godzin we wszystkich semestrach
Tryb studiów
Wykłady: 15
Ćwiczenia: 15
Studia podyplomowe
Semestry, w których realizowany jest przedmiot
Punkty ECTS
Wiedza o kulturze
Elementy wiedzy z historii sztuk pięknych
1
Wykłady, ćwiczenia
Forma zaliczenia
Egzamin, zaliczenie z oceną
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Celem przedmiotu jest poszerzenie i uporządkowanie posiadanej przez studentów wiedzy z
historii sztuk plastycznych. Problematyka dotycząca głównie dziejów sztuki europejskiej
przedstawiana jest w porządku chronologicznym z uwzględnieniem ciągłości tradycji
15
artystycznych i kontekstu kulturowego. Zarówno wykłady jak konwersatoria prowadzone są w
oparciu o dokumentację wizualną dzieł sztuki.
Tematyka zajęć
Treści programowe wykładów i ćwiczeń: Dzieło sztuki jako ilustracja teorii estetycznych- Wielka
teoria piękna od starożytności do romantyzmu. Forma i funkcja w architekturze sakralnej. Ikonografia
starochrześcijańska, symbol, alegoria. Wielkie style międzynarodowe średniowiecza. Renesansowy
humanizm a sztuki wizualne. Barok i kontrreformacja. Dziedzictwo starożytności-piękno klasyczne i
romantyczne. Impresjonizm a awangarda XX wieku. Postmodernizm w sztuce.
Sposoby oceny pracy studenta
Zaliczenie z oceną w oparciu o referat.
Egzamin: Praca pisemna.
Literatura obowiązkowa
Artyści o sztuce. Od van Gogha do Picassa, E. Grabska, H.Morawska (red.),Warszawa 1977.
Burckhardt J., Wykłady o sztuce. wybór, tłum. Ryszard Kasperowicz, Warszawa 2008. Rozdz. O historii
sztuki jako przedmiocie wykładu na katedrze uniwersyteckiej, s.87-102.
Czartoryska U., Od Pop-artu do sztuki konceptualnej, Warszawa 1963
D’Alleva A., Jak studiować historię sztuki, Tłum., E. i J.Jedlińscy, Kraków 2008.
Gombrich E.H., Funkcja i forma, w: Sztuka i złudzenie, Warszawa 1981.
Gombrich E.H., O sztuce, Warszawa 2007.
Janson H.W., Historia sztuki, Warszawa 1993. Wybrane rozdziały.
Kotula A., Krakowski P., O sztuce nowej i najnowszej, Warszawa 1989.
Marzec S., Sztuka czyli wszystko. Krajobraz po postmodernizmie, Lublin 2008
Od awangardy do postmodernizmu, w: Encyklopedia kultury polskiej XX w., G.Dziamski (red.), Warszawa
1996.
Rottenberg A., Sztuka w Polsce 1945-2005, Warszawa 2005.
Sztabiński G., Sztuka, antysztuka, niesztuka- z problemów negacji sztuki w tendencjach awangardowych,
„Studia filozoficzne”, 1(278), 1989.
Teoretycy, pisarze i artyści o sztuce, J.Białostocki (red.), Warszawa 1985. Rozdz. Sztuka i kontrreformacja,
s.390-433.
Vasari G., Żywoty najsławniejszych malarzy, rzeźbiarzy i architektów, Tłum., K. Estreicher, Warszawa 1980
Literatura uzupełniająca
Carr-Gomm S., Arcydzieła światowego malarstwa. Mity, postacie, symbole, Tłum.,
H.Andrzejewska, Warszawa 2001.
Jones A.F., Wstęp do historii sztuki, Poznań 1999.
Piotrowski P., Sztuka według polityki. Od Melancholii do Pasji., Kraków 2007.
Poprzęcka M., Arcydzieła malarstwa polskiego ( Masterpieces of Polish painting), Warszawa, 2000.
Wiek awangardy, L.Bieszczad (red.), Kraków 2006.
Wilkoszewska K., Wariacje na postmodernizm, Kraków 1997.
Wydział Etnologii i Nauk o Edukacji
Instytut Nauk o Edukacji
Zakład Edukacji Kulturalnej
Wykłady
Stopień/tytuł naukowy
Imię
Nazwisko
Ćwiczenia
Stopień/tytuł naukowy dr
Imię
Nazwisko
Joanna
Winnicka-Gburek
16
Kierunek studiów
Specjalność
Nazwa przedmiotu
Rodzaj zajęć
Suma godzin we wszystkich semestrach
Tryb studiów
Semestry, w których realizowany jest przedmiot
Punkty ECTS
Wiedza o kulturze
Podstawy interpretacji dzieła sztuki
Ćwiczenia: 10
II
ćwiczenia
Podyplomowe
Forma zaliczenia
Z/O
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Umiejętność interpretacji dzieła sztuki jest jednym z najważniejszych elementów wiedzy o sztuce.
Przedmiot ma na celu zapoznanie studentów z najważniejszymi metodami interpretacji historycznoartystycznej. Na zajęciach zaprezentowane zostaną metody należące do analizy formalnej (zajmującej się
głównie wizualnym oddziaływaniem dzieła sztuki) oraz kontekstualnej (odwołujące się do rzeczywistości
poza dziełem). Podstawowym celem przedmiotu jest doskonalenie umiejętności własnej interpretacji dzieł
sztuki najnowszej.
Tematyka zajęć
Treści programowe ćwiczeń:
Zajęcia w formie konwersatoriów poświęcone są analizie wybranych interpretacji dzieł sztuki, dokonanych
przez znanych krytyków sztuki i filozofów oraz wspólnej analizie dzieł sztuki. Podczas pracy studenci
odwoływać się będą do podstawowych metod badawczych wypracowanych przez historię sztuki i estetykę
takich jak :ikonografia, ikonologia, wolfflinowska analiza formalna czy też metod interpretacji dzieła sztuki
zainspirowanych przez psychologię i filozofię takie jak: psychologizm, hermeneutyka, semiotyka.
Sposoby oceny pracy studenta
Esej krytyczny na temat wybranego dzieła sztuki.
Literatura obowiązkowa
D’Alleva A., Metody i teorie historii sztuki, Kraków 2008.
Foucault M., Słowa i rzeczy. Archeologia nauk humanistycznych, Gdańsk 2000.
Heidegger M., Źródła dzieła sztuki, w: Drogi lasu, Warszawa 1997.
Merlau-Ponty M., Oko i umysł. Szkice o malarstwie, tłum., S.Cichowicz, Gdańsk 1996.
Panofsky E., Studia z historii sztuki, tłum., A.Morawńska, Warszawa 1977.
Shapiro M., Martwa natura jako przedmiot osobisty- nota o Heideggerze i Van Goghu, w:
Estetyka w świecie, t.III, Kraków 1991.
Stróżewski W., Płaszczyzny sensu w dziele malarskim, w: Wokół piękna, Kraków 2002.
Sztuka w świecie znaków, B.Żyłko (red.), Gdańsk 2002.
Wölfflin H. Podstawowe pojęcia historii sztuki. Problem rozwoju stylu w sztuce nowożytnej,
tłum. D.Hanulanka, Gdańsk 2006.
17
Literatura uzupełniająca
Białostocki J., Symbole i obrazy. Studia i rozprawy z dziejów sztuki i myśli o sztuce, Warszawa
1982.
Carr-Gomm s., Słownik symboli w sztuce. Motywy, mity, legendy w malarstwie i rzeźbie.,
Warszawa 2005.
De Rynck P., Jak czytać malarstwo: rozwiązywanie zagadek, rozumienie i smakowanie dzieł
dawnych mistrzów, tłum., P.Nowotarski, Kraków 2005.
Freud S., Leonarda da Vinci wspomnienia z dzieciństwa, w: Poza zasadą przyjemności,
Warszawa 1975.
Lurker M., Przesłanie symboli w mitach, kulturach i religiach, Kraków 1994.
Ripa C. Ikonologia, tłum. I.Kania, Kraków 1998.
Seibert J., Leksykon sztuki chrześcijańskiej. Tematy, Postacie, symbole, Kielce 2007.
Nazwa przedmiotu: Rzemiosło artystyczne - rzeźba
Prowadzący: mgr Urszula Górnicka -Herma
Suma godzin we wszystkich semestrach: 10 Studia podyplomowe: Wiedza o kulturze
Ćwiczenia: 10
Semestr II
Zaliczenie bez oceny
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Zajęcia „Rzemiosło artystyczne - rzeźba” mają na celu:
Cel ogólny: Podniesienie stopnia przygotowania studentów do świadomego i aktywnego
uczestnictwa w życiu kulturalnym.
Cele szczegółowe:

Zapoznanie się z podstawowymi materiałami, metodami rzeźbienia i słownictwem
związanym z rzeźbą.
 Zdobycie umiejętności analizy formalnej rzeźby z uwzględnieniem kontekstu
kulturowego.
 Przyjrzenie się rzeźbom najbardziej reprezentatywnym dla swojej epoki i kręgu
kulturowego.
 Ukazania różnych sposobów funkcjonowania rzeźby w przestrzeni sacrum i
profanum.
 Kształtowanie percepcji wzrokowej.
 Poznanie przez doświadczenie wybranych technik kształtowania bryły w przestrzeni z
uwzględnieniem różnych sposobów odzwierciedlenia rzeczywistości.
 Zapoznanie się z warsztatem rzeźbiarskim.
 Zdobycie umiejętności stosowania określonych środków formalnych w rzeźbie w
celu uzyskania odpowiedniego wyrazu.
Tematyka zajęć.
Zagadnienia teoretyczne
1. Podstawowe wiadomości na temat rzeźby.
2. Rzeźba jako narzędzie porozumiewania się artysty z widzem i jako nośnik ludzkiej
kultury (wiedzy, wyobrażeń o obrazie świata, istocie człowieka i sensie życia)
Prezentacja multimedialna.
3. Ćwiczenia z analizy rzeźby
4. Zarys historii rzeźby. Prezentacja multimedialna.
18
Tematy ćwiczeń praktycznych
21. Asamblaż „Agresywne zwierze”
22. Formy przestrzenne „Mowa rąk”
23. Rzeźba obrotowa „Figura człowieka”
24. Rzeźba abstrakcyjna „Przenikanie się form”
25. Płaskorzeźba, plakieta „Kompozycja z dominantą”
Sposoby oceny pracy studenta
Wypowiedź ustna i pisemna – analiza rzeźby z uwzględnieniem kontekstu kulturowego
Wykonanie pracy rzeźbiarskiej na zadany temat.
Literatura: „1000 genialnych rzeźb” Joseph Manca, Patrick Bade, Wyd. Olesiejuk, 2008
Materiały rzeźbiarskie:
Od. 1. papier (arkusze szarego papieru), taśma samoprzylepna, klej wikol, pędzle, sznurek,
farba emulsyjna
Od. 2. bandaż chirurgiczny, miseczki na wodę, folia spożywcza, deseczki na podstawę
Od. 3 patyczki szaszłykowe, drut , kleszcze
Od. 4 glina rzeźbiarska, noże rzeźbiarskie, kawalety obrotowe, folia do przykrycia rzeźb
Od. 5 glina rzeźbiarska, plastikowe talerze jednorazowe, gips, piasek, naczynia do mieszania
gipsu, noże
Wydział Etnologii i Nauk o Edukacji
Instytut Nauk o Edukacji
Zakład Dydaktyki i Pedagogiki Wczesnoszkolnej i Przedszkolnej
Ćwiczenia
Stopień/tytuł naukowy
Mgr inż.
Imię
Nazwisko
Leszek
Żaba
Kierunek studiów
Specjalność
Nazwa przedmiotu
Rodzaj zajęć
Suma godzin we wszystkich semestrach
Tryb studiów
Semestry, w których realizowany jest przedmiot
Forma zaliczenia
Wiedza o kulturze
Fotografika
Ćwiczenia
Konwersatoria: 10
1
Studia podyplomowe
Zaliczenie bez oceny
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Przedmiot przygotowuje studenta do świadomego podjęcia działań fotograficznych uwzględniających
zarówno aspekt artystyczny jak i techniczny fotografii. Zajęcia polegają na praktycznej realizacji różnych
tematów fotograficznych (człowiek, architektura, przyroda, reprodukcja, makrofotografia, zdjęcia we
wnętrzu i w plenerze oraz z różnym oświetleniem). Student zaznajamia się również z możliwościami
technicznymi różnych aparatów fotograficznych oraz sposobami wykorzystania akcesoriów dodatkowych.
Nabywa też umiejętności wykonywania fotograficznych materiałów dydaktycznych. Przedmiot
przygotowuje również do prowadzenia działalności w zakresie fotografii z młodzieżą.
Tematyka zajęć
Treści programowe konwersatoriów
26. Fotografia – historia, teraźniejszość i przyszłość
27. Wyposażenie i materiały fotograficzne
28. aparat fotograficzny: rodzaje, podstawowe elementy – korpus, obiektyw
29. dodatkowe akcesoria: światłomierz, lampy oświetleniowe, filtry, akcesoria do
makrofotografii, statywy ...
19
30. błony fotograficzne
31. fotografia cyfrowa
32. Zasady wykonywania zdjęć
33. ustalenie kadru
34. nastawienie ostrości – ostrość statyczna i dynamiczna
35. naświetlenie
36. Technika otrzymywania odbitek
37. tradycyjne wykonywanie odbitek czarno-białych i kolorowych
38. wykonywanie odbitek z nośników cyfrowych
39. Widzenie fotograficzne
40. Kształtowanie obrazu fotograficznego
41. pojęcie symbolu fotograficznego
42. zakres sterowania w fotografii
43. wybór obiektu
44. podejście do obiektu
45. odwzorowanie obiektu
46. światło i barwa
47. kontrast
48. przestrzeń i głębia
49. ruch
50. kompozycja i styl
51. Praktyczne wykonywanie zdjęć fotograficznych i ich analiza
52. zdjęcia plenerowe – aspekty techniczne
53. fotografia architektury
54. portret
55. makro
56. fotografia z wykorzystaniem światła błyskowego
57. reprodukcja fotograficzna
58. Realizacja działań artystycznych z młodzieżą na przykładzie fotografii
59. wyzwalanie ekspresji
60. umiejętność obserwacji otaczającego świata
61. fotografia jako komentarz i jako dokument
Sposoby oceny pracy studenta
Ocena umiejętności analizy zdjęć pod względem technicznym oraz artystycznym.
Przedstawienie do oceny zestawów prac fotograficznych z różnych tematów (minimum 4 tematy).
Literatura obowiązkowa
5. Ang Tom : Fotografia cyfrowa – Podręcznik, Warszawa 2004, Arkady
6. Dederko W.: Sztuka fotografowania, Warszawa 1986, Centralny Ośrodek Metodyki Upowszechniania
Kultury
7. Feininger A.: Nauka o fotografii, Warszawa 1987, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe
8. Hedgecoe J.: Praktyczny kurs fotografii, Kraków 1999, wyd. Ryszard Kluszczyński
9. Kelby Scott : Fotografia cyfrowa. Edycja zdjęć, Gliwice 2005, Helion
10. Kurowicki J.: Fotografia jako zjawisko estetyczne, Toruń 1999, Wydawnictwo Adam Marszałek
Literatura uzupełniająca
11. Burzyński R.: Portret fotograficzny, Warszawa 1985, WAiF
12. Caputo R., Burian K. P.: Szkoła fotografowania National Geografic, Warszawa 2002, wyd. G + J
RBA
13. Daye D.: Praktyczny kurs fotografii, Kraków 1995, Kluszczyński
14. Kreyser R.: Fotografujemy z bliska małe obiekty, Warszawa 1988, WAiF
15. Langford M.: Fotografia od A do Z, Warszawa 1996, Muza S.A.
20
16. Wilson K.: Fotografia, Warszawa 1996, SOLIS
17. Wundshammer B.: Fotografia dla wszystkich. Poznaję tajemnice fotografii, Warszawa 1989,
Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe
18. Foto – miesięcznik, Warszawa, Imphot Photo Imaging Sp. z o.o.
Wydział Etnologii i Nauk o Edukacji
Instytut Nauk o Edukacji
Zakład Edukacji Humanistycznej i Nauk Pomocniczych Pedagogiki
Wykłady
Stopień/tytuł naukowy dr
Imię
Nazwisko
Izabela
Łuc
Kierunek studiów
Specjalność
Nazwa przedmiotu
Rodzaj zajęć
Suma godzin we wszystkich semestrach
Tryb studiów
Semestry, w których realizowany jest przedmiot
Punkty ECTS
Wiedza o kulturze
Podstawy interpretacji tekstu
10
I
Ćwiczenia
podyplomowe
Forma zaliczenia
zaliczenie z oceną
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Wykształcenie u studentów umiejętności analizy i interpretacji pojedynczego tekstu kultury (1)
oraz kontekstualnego (intersemiotycznego) porównania (2).
Tematyka zajęć
Przedstawienie podstawowych założeń teorii interpretacji (analiza immanentna, analiza
kontekstualna i porównawcza, interpretacja w odniesieniu do genologii tekstu), ukazanie roli i
znaczenia przekładu intersemiotycznego w procesie odczytu tekstu; prezentacja przykładowych
interpretacji wybranych tekstów
Sposoby oceny pracy studenta
Test sprawdzający poziom opanowanej wiedzy
Literatura obowiązkowa
Balbus S., Intertekstualność a proces historycznoliteracki, Kraków 1990.
Dialog z tradycją. O poezji w szkole i na maturze, red. A. Opacka, E. Jaskółowa, Wyd. 2, Katowice 1997.
Głowiński M., O intertekstualności, [w:] Nowe problemy metodologiczne literaturoznawstwa, red. tegoż,
Kraków 1992.
Kuźma E, Teoria interpretacji – dziś, [w:] Polonistyka w przebudowie. Literaturoznawstwo – wiedza o
języku – wiedza o kulturze – edukacja. Zjazd Polonistów, Kraków, 22-25 września 2004, T.1, red. M.
Czermińska, Kraków 2005.
Markiewicz H, Interpretacja semantyczna dzieł literackich, [w:] tegoż, Wymiary dzieła literackiego.
Kraków 1996.
Panas W., Z zagadnień interpretacji strukturalno-semiotycznej, [w:] Zagadnienia literaturoznawczej
interpretacji, red. J.Sławiński, J.Święcha, Wrocław 1979, s. 9-24; Przedruk: W kręgu metody
semiotycznej, Lublin 1991.
Śliwińska A., Język polski. Analiza i interpretacja tekstów literackich, Warszawa 2007.
Literatura uzupełniająca
Eco U., Rorty R., Culler J., Brooke-Rose Ch., Interpretacja i nadinterpretacja, red. S. Collini, przeł. T.
Bieroń, Kraków 1996.
Interpretacje i metodologie, Skrypty UŚ (zwłaszcza nr 534-535).
Markowski M.P, Interpretacja i literatura. W: Sporne i bezsporne problemy wiedzy o literaturze, red. W.
21
Bolecki, R. Nycz, Warszawa 2002.
Sławiński J., Odbiór i odbiorca w procesie historycznoliterackim, [w:] Próby teoretycznoliterackie,
Warszawa 1992.
Sztuka interpretacji. Wybór i oprac. H. Markiewicz, t. 1 Wrocław 1971; t. 2: Wrocław 1973.
Nazwa przedmiotu: Projekty edukacji twórczej
Prowadzący: dr hab.Urszula Szuścik
Suma godzin we wszystkich semestrach
Wykłady: 15
Ćwiczenia: 10
Studia podyplomowe: Wiedza o kulturze
Semestr:III
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Celem wykładów i ćwiczeń jest poznanie przez studenta podstawowych problemów związanych z
zagadnieniem twórczości, jej interpretacją, analizą i stymulacją procesu rozwoju myślenia, zachowąń, które
są określane jako twórcze. Kształcenie umiejętności odniesienia teorii twórczości do sytuacji działań
twórczych studenta i twórczości artystycznej w formie projektów edukacyjnych. Zwrócenie uwagi na
uwarunkowania zewnętrzne i osobowościowe twórcy, które określają charakter twórczości i jej przebieg.
Kształcenie umiejętności określenia cech osobowości twórczej. Fazy rozwoju procesu twórczego. Metody
stymulacji twórczości. Zdolności a ich stymulacja. Wyobraźnia a emocje i zdolności twórcze. Mechanizm
spostrzegania a percepcja estetyczna. Znak plastyczny a twórczość. Twórczość dziecka a twórczość artysty.
Twórczość a rozwój kultury.
Zajęcia są prowadzone metodą wykładu ilustrowanego, metodą problemową, rozmowy i działania
praktycznego.
Tematyka zajęć
1. Twórczość jej rozumienie w ujęciu potocznym, psychologicznym i estetycznym.
2. Uwarunkowania rozwoju procesu twórczego. Fazy rozwoju procesu twórczego.
3. Warunki i czynniki stymulujące twórczość.
4. Wyobraźnia, emocje a twórczość.
5. Percepcja wzrokowa – mechanizm odbioru informacji wizualnej. Zasady spostrzegania.
6. Percepcja psychologiczna a percepcja estetyczna.
7. Zdolności. Metody stymulacji zdolności twórczych.
8. Psychopatologia a ekspresja i rozwój twórczości. Funkcja projekcyjno – kompensayjna działania
twórczego.
9. Znak plastyczny a twórczość.
10. Projekty edukacji twórczej, integracja, terapia, stymulacja.
Sposoby oceny pracy studenta
W tym 80% frekwencji na zajęciach, realizacja ćwiczeń praktycznych w ramach ćwiczeń, wykonanie projektu na
wybrane zagadnienie twórcze.
Literatura
Arnheim R., Sztuka i percepcja wzrokowa. Warszawa 1978.
Bandura L., Uczniowie zdolni i kierowanie ich rozwojem. Warszawa 1974.
Borzym I., Uczniowie zdolni. Warszawa 1979.
Bronowski J. Źródła wiedzy i wyobraźni. Warszawa 1984.
Bruner J., O poznaniu. Szkice na lewą rękę. Warszawa 1984.
Kocowski T., Aktywność twórcza człowieka. Filogeneza, funkcje uwarunkowania. Kraków 1985.
Młodkowski J., Aktywność wizualna człowieka. Warszawa – Łódź 1998.
Nęcka E., Twórcze rozwiązywanie problemów. Kraków 1994.
Nęcka E., Proces twórczy i jego ograniczenia. Kraków 1995.
Nęcka E., Psychologia twórczości. Gdańsk 2001.
22
Nęcka E. Trening twórczości. Gdańsk 2005.
Runyan W. McKinley, Historie życia a psychobiografia. Warszawa 1992.
Szmidt K. J., Pedagogika twórczości. Gdańsk 2007.
Szuścik U., Kształtowanie percepcji wzrokowej jako stymulator działań plastycznych dziecka. Cieszyn 1999.
Nazwa przedmiotu: Metodyka nauczania wiedzy o kulturze
Prowadzący: dr Alina Górniok-Naglik
Suma godzin we wszystkich semestrach
Wykłady: 10
Ćwiczenia: 20
Studia podyplomowe: Wiedza o kulturze
Semestr: III
Zaliczenie z oceną
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Podstawowym celem zajęć jest przygotowanie studentów do nauczania przedmiotu Wiedza o kulturze na
poziomie licealnym, zgodnie z postulatami współczesnej dydaktyki.Ideą naczelną jest tutaj realizacja cyklów
zajęć zintegrowanych odzwieciedlających założenia korelacji i integracji, przy równoczesnym eksponowaniu
efektywnych strategii kształcenia oraz problemowo-kompleksowego oraz egzemplarycznego doboru
treści.Traktując edukację kulturową jako podstawę autokreacji jednostki celem metodyki jest uwrażliwienie
studentów na konieczność występowania w toku zajęć procesów wartościowania i oceniania,tak,by tą drogą
ukształtować aktywnego odbiorcę kultury,jej współtwórcę i autoedukatora.
Tematyka zajęć
Tematyka wykładów:
1.Idea korelacji treści w projektowaniu zajęd Wiedzy o kulturze,podstawą prezentowania tekstów kulturowych w
ujęciu linearnym( od...do) i współbieżnym( na obiektach artystycznych x,y,z, istniejących w tym samym
czasie,równolegle).
2.Idea integracji w edukacji i jej rola w tworzeniu cyklów zajęd zintegrowanych(płaszczyzny i przestrzenie integracjimetaintegracji).
3.Idea kompleksowego nauczania-uczenia się na zajęciach z Wiedzy o kulturze.
4.Miejsce strategii efektywnego kształcenia w planowaniu zajęd.
5.Konstruowanie cyklów zajęd z wykorzystaniem modelu myślenia metaforami -synektyka i jej miejsce w edukacji
kulturowej.
6.Zasada aktywizacji uczniów,uruchamianie ich twórczego potencjału.
7.Obecnośd procesów wartościowania na zajęciach z Wiedzy o kulturze- techniki klaryfikacji wartości.
8.Samoocena uczniów w kontekście kształtowania autoedukatora i współtwórcy kultury.
9.Prezentacja przykładowych cyklów zajęd zintegrowanych nakierowanych na całościowe,korelacyjne ujmowanie
tekstów kultury(dzieł) w poszczególnych epokach.
10.Omówienie dotychczasowych wyników badao (w tym własnych),dotyczących poszukiwania optymalnego modelu
nauczania Wiedzy o kulturze w zderzeniu z analizą, postulowanego przez MEN, programu nauczania przedmiotu.
Tematyka ćwiczeń:
Przygotowanie i prezentacja cyklów zajęd zintegrowanych odzwierciedlających założenia programowe i metodyczne
omówione na wykładach.Analiza krytyczna przedstawionych projektów(dyskusja).
Sposoby oceny pracy studenta
Zaliczenie z oceną:ocena prezentacji,
W tym 80% frekwencji na zajęciach
Egzamin: przygotowanie ( w formie pisemnej wraz z prezentacją multimedialną) projektu zajęć zgodnego
z postulatami zawartymi w podstawie programowej oraz omówionymi na zajęciach.
iteratura
1.Analiza: Podstawy kształcenia ogólnego MEN z dnia23.12.2008r.-założenia programowe nauczania
Wiedzy o kulturze.
2.Andrukowicz W.:Edukacja integralna.Kraków 2000.
3.Denek K.:Edukacja dziś-jutro.Leszno-Żary-Poznań 2006.
4.Dryden G.:Voss.J.:Rewolucja w uczeniu.Poznań 2000.
23
5.DymaraB.:Kompleksowe uczenie się jako działanie.[W:]Problemy działań
dydaktycznych.W.Kojs(red.),Katowice 1988.
6.FrycieS.:Integracja w nauczaniu.[W:] Encyklopedia pedagogiczna.W.Pomykało (red.),Warszawa 1997.
7.Gajda J.:Antropologia kulturowa.Wprowadzenie do wiedzy o kulturze .Kraków 2008.
8.Gnitecki J.:Konstruowanie programów stymulujących i wspierających rozwój.Poznań 2000.
9.Górniok-Naglik A.:Sztuka w treściach nauczania – na tropie korelacji i integracji w liceum.Kraków 2002.
10.Górniok-Naglik A.:W dialogu sztuki z edukacją.Toruń 2007.
11.Koć-Seniuch G.:Współczesne integracyjne systemy i modele kształcenia .[W:]Nauczyciel i uczniowie w
dyskursie edukacyjnym.G.Koć-Seniuch,A.Cichocki(red.),Białystok 2000.
12.KulpaJ.:Korelacja w nauczaniu.[W:] Encyklopedia pedagogiczna.W.Pomykało (red.),Warszawa 1997.
13.Przykłady modeli uczenia się i nauczania.B.Joyce,E.Calhoun,D.Hopkins (red.),Warszawa 1999.
14.Wojnar I.: Światowa dekada rozwoju kulturalnego- nowe propozycje dla edukacji.[W:] Edukacja wobec
wyzwań XXI wieku.I.Wojnar,J.Kubin (red.) Warszawa 1998.
15.Wybrane podręczniki do nauczania Wiedzy o kulturze.
Wydział Etnologii i Nauk o Edukacji
Instytut Nauk o Edukacji
Wykłady
Stopień/tytuł naukowy
Imię
Nazwisko
Ćwiczenia
Stopień/tytuł naukowy
Imię
Nazwisko
Beata
Oelszlaeger
Beata
Oelszlaeger
Kierunek studiów
Wiedza o kulturze
Specjalność
Nazwa przedmiotu
Rodzaj zajęć
Suma godzin we wszystkich semestrach
Tryb studiów
Semestry, w których realizowany jest przedmiot
Punkty ECTS
Elementy integracji edukacyjnej
Wykłady: 5
Ćwiczenia: 10
II
Wykłady, ćwiczenia
Studia podyplomowe
Forma zaliczenia
zaliczenie z oceną
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Studiowanie przedmiotu ma wzbudzić refleksję studentów nad różnymi możliwymi definicjami, rodzajami i
obszarami integracji w edukacji, w tym integracji treści muzyki z innymi nauczanymi treściami programów
nauczania. Ma wskazać na możliwości dokonywania przez nich wyborów co do programów kształcenia,
koncepcji pedagogicznych (na bazie nowej podstawy programowej). Ma wyposażyć studentów w pomysły
na sposoby projektowania integralnych zajęć edukacyjnych, łączących działania nauczyciela z działaniami
uczniów (w zakresie ich planowania, realizacji, kontroli, oceny).
Tematyka zajęć
Treści programowe wykładów
Pojęcie integracji w edukacji, rodzaje i obszary integracji w edukacji.
Sposoby organizacji pracy nauczyciela z uwzględnieniem integracji różnych elementów procesu kształcenia
(na przykładzie wybranych koncepcji edukacyjnych).
Treści programowe ćwiczeń
Analiza i porównanie treści i celów wynikających z podstawy programowej z wybranymi programami
edukacyjnymi. Wskazywanie na elementy integrujące treści i cele kształcenia (z akcentem na edukację
muzyczną i formy muzycznej aktywności twórczej). Pytania i stwierdzenia uczniów jako elementy
inspirujące i integrujące proces kształcenia. Konstruowanie projektów zajęć edukacyjnych
uwzględniających elementy integracji, w tym – muzykę jako ideę wiodącą w danym tygodniu/dniu pracy
24
(na bazie wybranych koncepcji pedagogicznych, np. uczenia się przez działanie, nauczania-uczenia się
kompleksowego).
Sposoby oceny pracy studenta
Udział w zajęciach. Aktywność na zajęciach.
Praca zaliczeniowa zrealizowana przez grupy studentów – prezentacja na forum grupy ćwiczeniowej.
Literatura obowiązkowa
1. Denek K.: Ku dobrej edukacji. Toruń-Leszno 2005.
2. Filipiak E., Smolińska-Rębas H. : Od Celestyna Freineta do edukacji zintegrowanej. W
poszukiwaniu modelu wczesnej edukacji, czyli o tym, jak organizować sytuacje edukacyjne
wyzwalające aktywność własną dziecka. Bydgoszcz 2000.
3. Freinet C.: O szkołę ludową. Pisma wybrane. Tłum. A.Lewin, H.Semenowicz. Wrocław-Warszawa-
Kraków-Gdańsk 1976.
4. Górniok A.: O pytaniach i ich stosowaniu w praktyce. W: Sztuka bycia nauczycielem. Red.
B.Dymara. Cieszyn 1993.
5. Górniok-Naglik A.:
6. Kojs W.: Działanie jako kategoria dydaktyczna. Katowice 1994.
7. Kojs W.: W poszukiwaniu edukacyjnie optymalnej całości, czyli o prakseologicznym
modelu procesu kształcenia. W: Procesy uczenia się i ich uwarunkowania. Red.
F.Bereźnicki, K.Denek, J.Świrko-Pilipczuk. Szczecin 2005.
8. Oelszlaeger B.: Jak uczyć uczenia się? Środki i metody kształcenia samokontroli i samooceny w
edukacji wczesnoszkolnej. Kraków 2007.
9. Podstawa programowa kształcenia ogólnego dla szkół podstawowych. D.U. z dnia 15.01.2009r. Nr
4, poz.17.
10. Seria Nauczyciele-Nauczycielom, pod redakcją B.Dymary, a szczególnie – Dziecko w świecie
muzyki, Dziecko w świecie sztuki, Dziecko w świecie marzeń, Dziecko w świecie przyrody, Dziecko
w świecie szkoły, Dziecko w świecie współdziałania. Kraków, wydania od 1996.
Literatura uzupełniająca
Bereźnicki F.: Dydaktyka kształcenia ogólnego. Kraków, 2001.
Bereźnicki F., J.Świrko-Pilipczuk (red.): Integracja nauczania i wychowania. Szczecin 2007.
Duraj-Nowakowa????
Juszczyk S., Musioł M., Watoła A. (red.): Edukacja w społeczeństwie wiedzy. Niejednoznaczność
rzeczywistości edukacyjnej, społecznej i kulturowej. Katowice 2007.
5. Mietzel G.: Psychologia kształcenia. Praktyczny podręcznik dla pedagogów i nauczycieli. Tłum.
A.Ubertowska. Gdańsk, 2002.
6. Milerski B., Śliwerski B. (red.): Pedagogika. Leksykon. Warszawa 2000.
7. Seria naukowa: Edukacja jutra. Tatrzańskie Seminaria Naukowe, a szczególnie: Denek K., Zimny
T.M. (red.): Edukacja jutra. V Tatrzańskie Seminarium Naukowe. Częstochowa 1999; Denek K.,
Zimny T.M. (red.): Edukacja jutra. VII Tatrzańskie Seminarium Naukowe. Częstochowa 2001.
1.
2.
3.
4.
Wydział Etnologii i Nauk o Edukacji
Instytut Nauk o Edukacji
Zakład Edukacji Kulturalnej
Konwersatoria
Stopień/tytuł naukowy dr
Imię
Nazwisko
Bogusław
Dziadzia
Kierunek studiów
Wiedza o kulturze
Nazwa przedmiotu
Specjalność
Suma godzin we wszystkich semestrach
Tryb studiów
Semestry, w których realizowany jest przedmiot
Punkty ECTS
Techniki informatyczne w nauczaniu wiedzy
o kulturze
Ćwiczenia: 15
3
Rodzaj zajęć
ćwiczenia
Studia podyplomowe
25
Forma zaliczenia
Zaliczenie bez oceny
Opis przedmiotu z uwzględnieniem założeń, celów
Celem ćwiczeń jest omówienie i warsztatowe zapoznanie z zasadniczymi możliwościami jakie wynikają z nastania i rozwoju tzw.
nowych mediów, czy szerzej zmian w rzeczywistości społecznej określanych mianem Kultury 2.0. Istotnymi są tu przemiany
samej kultury jak też pól na jakich może się kultura realizować, jak różne formy współtworzenia kultury wpływają na siebie.
Kwestiami zasadniczymi są tu elementy wirtualności, przemian w pojmowaniu własności intelektualnej. W praktyce jednak
meritum zajęć sprowadza się do sprawnego (w tym i krytycznego, w pełni świadomego) posługiwania się nowymi mediami w
nauczaniu wiedzy o kulturze. Toteż istotną częścią zajęć jest kształcenie umiejętności zdobywania, a przede wszystkim
prezentowania wiedzy podczas zajęć z wiedzy o kulturze wraz z wykorzystaniem ku temu nowych środowisk wirtualnych.
Tematyka zajęć / Treści programowe
Wirtualizacja kultury
Nowe media – kultura uczestnictwa
Zasady redagowania prezentacji
Platformy e-learningu
Wolna kultura i utopie interaktywności – dydaktyka w środowisku web 2.0
Przemiany w sferze własności intelektualnej
Elektroniczna muzeifikacja kultury
Sposoby oceny pracy studenta
1. Kolokwium z treści programowych realizowanego przedmiotu
2. Zredagowana prezentacja medialna wybranego przez studenta obszaru wiedzy w podziale na
wykorzystanie na zajęciach stacjonarnych oraz w wersji na platformę kształcenia zdalnego
Literatura obowiązkowa
Maciej Tanaś (red.), Technologie informacyjne w procesie dydaktycznym, MIKOM 2005.
Henry Jenkins, Konwergencja mediów, WAiP, Warszawa 2007.
Lev Manovich, Język nowych mediów, WAiP, Warszawa 2006.
Lawrence Lessing, Wolna kultura, WSiP, Warszawa 2005.
Janusz Gajda, Media w edukacji, Impuls 2008.
Andrew Keen, Kult amatora. Jak internet niszczy kulturę, WAiP, Warszawa 2007.
Literatura uzupełniająca
Michał Ostrowicki, Estetyka wirtualności, Universitas, Kraków 2005.
Jeremy Rifkin, Wiek dostępu, Wydawnictwo Dolnośląskie, Wrocław 2003.
Marian Golka, Socjologia sztuki, DIFIN, Warszawa 2008.
Marian Golka, Socjologia kultury, Scholar 2007.
Dominic Strinati, Wprowadzenie do kultury popularnej, tłum. Wojciech J. Burszta, Zysk i S-ka, Poznań 1998.
Piotr Sztompka, Socjologia wizualna. Fotografia jako metoda badawcza, Wydawnictwo PWN, Warszawa 2006.
Derrick de Kerckhove, Powłoka kultury, Mikom, Warszawa 2001.
26
Download