1 Nazwa przedmiotu (modułu) Specjalność Komunikacja i media: Sztuka nowych mediów 2 Nazwa przedmiotu (modułu) w języku angielskim Media and Communications Department: New Media Art 3 Jednostka prowadząca przedmiot Instytut Kulturoznawstwa 4 Kod przedmiotu (modułu) Rodzaj przedmiotu (modułu)- obowiązkowy lub fakultatywny fakultatywny 5 6 Kierunek studiów kulturoznawstwo 7 Poziom studiów (I lub II stopień lub jednolite studia magisterskie) I i II stopień 8 Rok specjalności 2 9 Semestr – zimowy lub letni zimowy i letni 10 Forma zajęć i liczba godzin konwersatorium/warsztaty: 60 godz. 11 Imię, nazwisko, tytuł/stopień naukowy, osoby prowadzącej zajęcia mgr Krzysztof Dobrowolski 12 Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności i kompetencji społecznych dla przedmiotu (modułu) oraz zrealizowanych przedmiotów 13 Cele przedmiotu Zapoznanie studentów z najważniejszymi gatunkami i twórcami sztuki nowych mediów, ze szczególnym ukazaniem wpływu technologii na przemiany współczesnej kultury audiowizualnej w kontekście sztuki i eksperymentu, zapoznanie z najważniejszymi pojęciami oraz tekstami teoretycznymi dziedziny. 14 E_01 Zakładane efekty kształcenia Symbole kierunkowych efektów kształcenia Wiedza Student orientuje się w historycznym rozwoju sztuki nowych mediów, zna podstawowe daty (np. wprowadzenie konkretnych technologii, powstanie dzieł K_W01, K_W05, K_W08, K_W13, K_W17, K_W18, K2_W13, K2_W15, i gatunków); zna podstawowe pojęcia teoretyczne i krytyczne dziedziny; zna nazwiska, nazwy grup artystycznych i kanoniczne prace najważniejszych reprezentantów poszczególnych gatunków sztuki nowych mediów; Umiejętności E_02 E_03 Student rozpoznaje działania artystów medialnych jako integralne dzieła sztuki; potrafi określić technikę, strategię artystyczną i orientacyjny czas powstania konkretnych realizacji; potrafi czytać ze zrozumieniem teksty teoretyczne i krytyczne dotyczące sztuki współczesnej; umiejscawia osiągnięcia artystyczne w szerszym kontekście współczesnej kultury audiowizualnej; potrafi tworzyć prezentacje multimedialne. Kompetencje personalne (postawy) Otwartość na eksperyment i postawy krytyczne; dostrzeganie kreatywnego potencjału współczesnych technologii komunikacji; uczestnictwo w aktualnym życiu kulturalnym i artystycznym; nawyk śledzenia aktualnych wydarzeń i wielostronnych komentarzy; świadome reakcje na infosferę przestrzeni publicznej i medialnej; swoboda w odbiorze sztuki współczesnej, otwartość na interakcję. K2_W17 K_U01, K_U03, K_U04, K_U06, K_U10, K_U11, K_U18, K_U19, K2_U03, K2_U04, K2_U10, K2_U11, K2_U17, K2_U18 K_K01, K_K02, K_K04, K_K05, K_K07, K_K09, K2_K04, K2_K07, K2_K08, K2_K09 15 Treści programowe Medializacja kultury i sztuki współczesnej / Nowe media jako przestrzeń estetyczna i dziedzina aktywności artystycznej / Archeologia mediów / Historyczny rozwój technologii komunikacji/ Procesy hybrydyzacji w sztuce / Nowe gatunki i kierunki w sztuce: sztuka krytyczna, genderowa, performans i body art, instalacje, działania interaktywne, net-art, bio-art etc. / Podstawy mediacji sztuki / Osiągnięcia polskich artystów sztuki mediów. 16 Zalecana literatura (podręczniki) Adorno T. W., Sztuka i sztuki, w: tegoż, Sztuka i sztuki. Wybór esejów, Warszawa 1990. Bakke M., Bio-transfiguracje. Sztuka i estetyka posthumanizmu, Poznań 2011. Benjamin W., Dzieło sztuki w dobie reprodukcji technicznej, w: tegoż: Twórca jako wytwórca, Poznań 1975. Fischer-Lichte E., Estetyka performatywności, Kraków 2008. Goldberg RoseLee, Performance Art: From Futurism to the Present, Thames & Hudson, London 2011. Gwóźdź A., Zawojski P. (red.), Wiek ekranów, Kraków 2002. Jankowska M., Wideo, wideo instalacja, wideo performance w Polsce w latach 1973-1994. Historia, artyści, dzieła, Warszawa 2004. Kubicka-Dzieduszycka A., Dobrowolski K. (red.), Nam June Paik. Driving Media, Wrocław 2009. Kutlubasis-Krajewska V., Krajewski P. (red.), Od kina absolutnego do filmu przyszłości. Materiały z historii eksperymentu w sztuce ruchomego obrazu, Wrocław 2009. Ukryta Dekada. Polska sztuka wideo 1985-1995, Wrocław 2010. Kluszczyński R. W., Sztuka interaktywna. Od dzieła-instrumentu do interaktywnego spektaklu, Warszawa 2010. Warsztat Formy Filmowej 1971-79, 2000 . Manovich Lev, Język nowych mediów, Warszawa 2006. McLuhan M., Wybór tekstów, Poznań 2001. Shanken E., Art and Electronic Media, Phaidon Press, London 2009. Wilkoszewska K. (red.), Estetyka a nowe media, Kraków 1999. Zawojski P., Cyberkultura. Syntopia sztuki, nauki i technologii, Warszawa 2010 17 Forma zaliczenia poszczególnych komponentów przedmiotu/modułu, sposób sprawdzenia osiągnięcia zamierzonych efektów kształcenia: Obecność i aktywność na zajęciach / Prezentacja wybranego zagadnienia / Praca pisemna/warsztatowa i rozmowa zaliczeniowa Konwersatorium/warsztat: konwersatorium 18 Język wykładowy: polski 19 Obciążenie pracą studenta Forma aktywności studenta Godziny zajęć (wg planu studiów) z nauczycielem: - konwersatorium/warsztat: Praca własna studenta: - przygotowanie do zajęć: - czytanie wskazanej literatury/ kwerenda stron internetowych: - przygotowanie do końcowych prezentacji w obu semestrach: Średnia liczba godzin na zrealizowanie aktywności 60 30 60 75 Suma godzin 225 Liczba punktów ECTS 9