ARTETERAPIA 1. Arteterapia - czyli terapia przez sztukę Arteterapia to wykorzystanie twórczości w celach leczniczych. Konkretne działania arteterapeutyczne są instrumentem określonej koncepcji terapeutycznej. Dlatego też sama technika arteterapeutyczna jest narzędziem działań psychologicznych, wprowadzanych przez arteterapeutę, w odpowiednim czasie po to by realizować zamierzenie twórcze prowadzące do uzyskania terapeutycznej zmiany. Jest to nowatorska metoda - choć "arteterapia" jako termin naukowy zaproponowana była już w 1939 r. przez Hilla. Każdy bez względu na wiek, płeć, swoje aktualne samopoczucie i światopogląd może korzystać z jej dobrodziejstw, bowiem bazą dla arteterapii jest sztuka, która poprzez świadome działania artystyczne pozwala na rozwiązanie wielu problemów. Arteterapia wykorzystuje do celów leczniczych terapeutyczne formy plastyczne, muzyczne, literackie i teatralne. Tak szeroko pojęta sztuka daje możliwość symbolicznego wyrazu trudnych przeżyć, doświadczeń i emocji w bezpiecznych warunkach, w formie mówienia "nie wprost". Obniża napięcie i pomaga nazwać problem. Poprzez spotkania indywidualne i warsztaty grupowe człowiek może nawiązać nowe i jakościowo inne kontakty, uczyć się asertywnego wyrażania myśli i doznań. Celem działań arteterapeutycznych jest zrozumienie codziennych problemów, poprawa ich wyrazu, interpretacja i rozwój osobowości. Lecznicza funkcja sztuki pozwala wyjść poza własną perspektywę, polepszyć jakość życia. Terapia poprzez sztukę ma bardzo szerokie zastosowania, może pomóc wszystkim ludziom chcącym skorzystać z jej możliwości. 2. Co to jest arteterapia ? Definicje arteterapii: - Terapia przy udziale sztuk plastycznych i technik związanych z plastyką - Terapia z wykorzystaniem muzyki, tańca, poezji, dramatu - teatru, zabawy, fotografii a także hodowli roślin, kontaktu z lasem, morzem - Arteterapia w wąskim znaczeniu obejmuje terapię z użyciem sztuk plastycznych, w szerokim znaczeniu obejmuje natomiast muzykoterapię, biblioterapię, a ponadto działania terapeutyczne z wykorzystaniem teatru, filmu oraz malarstwa, rzeźby, grafiki i innych sztuk plastycznych. - Arteterapia to twórczy trening, to terapia wykorzystująca proces tworzenia lub wynik procesu twórczego do wzbogacenia własnej osobowości. Jest to proces poznawania siebie, przygoda z procesem tworzenia oraz z twórczym myśleniem. Istota arteterapii, pochodzenie słowa: Termin "arteterapia" pierwszy raz pojawił się w latach czterdziestych XX wieku w literaturze anglojęzycznej. W polskim piśmiennictwie pojęcie to zaczęło funkcjonować nieco później i było zamiennie określane jako: "kulturoterapia", "arterapia", "artterapia", "artoterapia", "terapia rysunkiem" itd. Pojęcie "arteterapia" złożone jest z dwóch członów: słowa „arte" i słowa „terapia". „Arte", z łac. „ars, artis", oznacza sztukę, natomiast „terapia” z łac. „therapeuein”- leczenie. Szeroko rozumiana arteterapia jest definiowana jako "układ poglądów i czynności ukierunkowanych na utrzymanie i podnoszenie poziomu jakości życia ludzi przy pomocy szeroko rozumianych dzieł sztuki i uprawiania sztuki" (E. Grzebyk). Wąskie znaczenie terminu "arteterapia" oznacza terapię stosującą sztuki plastyczne i nosi nazwę "plastykoterapii" lub "terapii malarskiej". Określa się ją jako "spontaniczną twórczość chorych, poddanych opiece terapeutów lub działania kreacyjne, plastyczne podejmowane w sytuacji terapeutycznej przez osoby uprzednio nietwórcze w zakresie plastyki." (W. Szulc) Arteterapia może być stosowana względem osób niezależnie od wieku, poziomu wykształcenia, zdolności, stanu zdrowia. Sztuka może być tutaj wykorzystana zarówno w celach diagnostycznych, jak i terapeutycznych. Arteterapia pomaga uzewnętrznić emocje, pragnienia, dążenia, myśli. Jest formą komunikacji z samym sobą i z innymi ludźmi. W trakcie zajęć możliwa staje się zmiana sposobu odbioru otaczającej rzeczywistości. Dzięki niej dziecko lub osoba dorosła zaczyna nabierać dystansu w stosunku do własnych, niekiedy trudnych przeżyć, uczuć i doświadczeń. Odgrywa istotną rolę wobec, np. dzieci z rodzin, gdzie nie dopuszcza się do ujawniania uczuć, gdzie są one tłumione bądź też wyrażane w niewłaściwej formie. Dzięki arteterapii można kształtować i rozwijać inteligencję emocjonalną a szczególnie takie jej aspekty, jak identyfikowanie własnych stanów emocjonalnych oraz wyrażanie ich w społecznie akceptowany, nieraniący innych sposób. Ponadto wzmacnia przekonanie, iż można bez poczucia winy i lęku przed karą przyznać się do przeżywania buntu, cierpienia i wielu innych negatywnych emocji. Arteterapia pomaga kształtować osobowość, stwarza możliwość ujawnienia stłumionych uczuć, przejmuje nad nimi kontrolę i uwalnia od napięć. Wpływa również na samoocenę i poczucie własnej wartości. Jest sposobem porozumienia z sobą i innymi. Podstawowym celem arteterapii jest ujawnienie zahamowań blokujących poznanie, uczenie się, rozwój zdolności, kształtowanie osobowości. Jej założeniem jest odkrycie nowych możliwości i osiągnięcie zmian w zachowaniu. Historia powstania arteterapii: Historia arteterapii sięga ponad stu lat. Ogromną rolę odegrali francuscy psychiatrzy A. Tardieu i M. Simon, którzy pod koniec XIX wieku opublikowali swoje prace na temat znaczenia diagnostycznego dzieł plastycznych osób chorych psychicznie. Od początku XX wieku wzrosło zainteresowanie twórczością chorych również ze strony przedstawicieli innych dziedzin - rehabilitantów, a nawet profesjonalnych artystów. Dla niektórych z nich twórczość chorych stała się wzorcem dla własnych poczynań. Powstały nowe kierunki w sztuce: kubizm, abstrakcjonizm, nadrealizm. Psychiatrzy powołali Międzynarodowe Towarzystwo Psychopatologii Ekspresji, które działa w wielu krajach świata. Rozpoczęły się badania nad spontaniczną twórczością chorych (psychorysunek). Ekspresję plastyczną chorych wykorzystano w procesie diagnozowania, terapii i edukacji. Prace plastyczne chorych doczekały się wystaw publicznych, katalogów i recenzji. 3. Cele: Za najważniejszy cel przyjmuje się optymalizację jakości życia, która polega na zapobieganiu trudnościom życiowym i przezwyciężaniu przeszkód stojących na drodze do samorealizacji. Celem jest także praca nad wyrażaniem uczuć, przeżyć, które są nieuświadomione lub tłumione; to także praca z subiektywnymi znaczeniami, nadawanymi przez osobowość wydarzeniom, stosunkom oraz rozpoznawanie odległych myśli i odczuć wydobywanych z minionych doświadczeń w postaci obrazów z dzieciństwa, lęków itp. To również odreagowanie emocji i napięć. Arteterapia daje także możliwość osiągania zmian reakcji oraz daje informacje o sposobie reagowania w różnych sytuacjach. 5. Funkcje: Funkcje arteterapii zależą od celu jej zastosowania. Zdaniem M Kulczyńskiego można je sprowadzić do 3 podstawowych funkcji: rekreacyjnej, która ma na celu tworzenie odpowiednich warunków odpoczynku. edukacyjnej, która ma dostarczyć uczestnikowi terapii dodatkowych wiadomości przydatnych do reinterpretacji sensu i celu życia. korekcyjnej, która ma na celu przekształcenie szkodliwych mechanizmów na bardziej wartościowe. Według innych autorów można też wyróżnić inne funkcje: ekspresyjna – wpływa na ujawnianie stłumionych emocji i pomaga rozładować oraz przekształcić niekorzystne dla zdrowia napięcia i frustracje. kompensacyjna – zaspokaja niezrealizowane potrzeby. poznawcza – uczy nazywania, wyrażania uczuć. regulacyjna – zaspokaja potrzebę samorealizacji i kompensuje braki i niepowodzenia doznawane w określonej dziedzinie życia. 6. Rodzaje arteterapii i stosowane techniki: Sama arteterapia w swoich działaniach przybiera wiele różnych form. Wyróżniamy więc: Terapię za pomocą sztuk plastycznych gdzie wykorzystywane w terapii są techniki plastyczne - rysunek, malarstwo, rzeźba, tzw. Mokre na mokrym, malowanie z kleksa, techniki graficzne: monotypie, druk strukturalny, odbijanie gisporytów i linorytów, lepienie z gliny, plasteliny, masy solnej, rzeźbienie, wycinanki, układanki, tkactwo, grafika, collage; forma artystyczna jest równie ważna jak i stworzone dzieło, stąd też wybranie samej techniki plastycznej jest już pierwszą wskazówką w rozwikłaniu problemu pacjenta - malowanie farbami lub delikatne użycie miękkiego ołówka pozwala na pewne wnioski dotyczące jego sfery emocjonalnej i samooceny; stopniowo pozwala na coraz pełniejsze i swobodniejsze wyrażanie siebie. Plastykoterapia jest szczególnie polecana dla ludzi, którzy czują się ograniczeni i przytłoczeni przez innych, ponieważ dostarcza im przestrzeni, pozwalając na swobodną twórczość. Choreoterapię czyli terapię tańcem, ruchem. < gr. choreia = taniec + gr. therapeia = leczenie > Opiera się na wykorzystaniu ruchu jako procesu, który zwiększa fizyczną i psychiczną integrację jednostki. Pozwala ona wyrazić ludziom ich doświadczenia emocjonalne związane z kontaktem cielesnym i dotykowym. Jest techniką szczególnie pomocną przy rozwiązywaniu problemów pochodzących z okresu wczesnego dzieciństwa, kiedy do komunikowania się używane jest nasze własne ciało, gdyż mowa werbalna nie jest jeszcze dobrze rozwinięta. Można wykorzystywać rekwizyty, pomoce z sali gimnastycznej. Polecana dla każdej grupy wiekowej. Jak większość nowoczesnych metod terapeutycznych przywędrowała ona do Polski ze Stanów Zjednoczonych, gdzie zdobyła sobie popularność i uznanie wśród dyrektorów szpitali i ośrodków dla niepełnosprawnych. Jest stwierdzeniem chyba już banalnym, iż ciało i psychika stanowią nierozerwalną całość i występuje między nimi sprzężenie zwrotne. Jeśli więc uda nam się zaangażować osoby poddawane terapii w formę zabawy ruchowej, to bezsprzecznie- poprzez chociażby samą aktywizację poprawiamy ich samopoczucie. Nie tylko o aktywizację ruchową tutaj jednak chodzi. Choreoterapia rozwija także wyobraźnię i samodzielność. Pacjenci mają za zadanie ogrywać sceny, pokazywać ciałem przedmioty, zjawiska. Inną istotną częścią choreoterapii jest improwizacja. Daje ona pacjentom swobodę oraz samodzielność w kreowaniu sytuacji. Pozytywnych efektów choreoterapii jest wiele. Najważniejsze z nich to: podwyższenie nastroju, poprawa koncentracji, pogłębienie i łatwiejsze nawiązywanie kontaktów interpersonalnych, odrzucenie zahamowań związanych z aktywnością ruchową. Najlepsze rezultaty osiąga się z pacjentami cierpiącymi na depresję, schizofrenię, upośledzenie umysłowe, lekkie porażenie mózgowe oraz zespół Downa. Muzykoterapię w której w procesie terapeutycznym wykorzystuje się własny głos, instrumenty muzyczne, lub nagrania. Muzyka jest bardzo dobrym medium w porozumiewaniu się, może służyć nawiązywaniu relacji międzyludzkich i rozwiązywaniu problemów emocjonalnych (szczególnie w wyrażaniu i nazywaniu emocji). Muzykoterapia to oddziaływanie na człowieka za pomocą uspokajająco-relaksacyjnej muzyki. Muzykoterapia wpływa na słuchacza kojąco i uspokajająco. Pozwala udać się w głąb siebie i tam zregenerować siły. Muzykoterapia doprowadza do wewnętrznej harmonii podnosi odporność organizmu, wyzwala własne potężne mechanizmy obronne. Pomaga organizmowi bronić się przed chorobami, prowadząc czasem do samowyleczenia, ujawnia i rozładowuje zablokowane emocje i napięcia, umożliwia osiągnięcia integracji w grupie, poprawy komunikacji, nauki odpoczynku i relaksacji, usprawnienia funkcji percepcyjno – motorycznych, uwrażliwienia na muzykę i przyrodę. Jak podaje Wójcik-Standio, muzykoterapię można podzielić na kilka rodzajów, uwzględniając przy tym jej sposób jej wykorzystywania. Są to: -muzykoterapia kliniczno-diagnostyczna, w zakres której wchodzą działania podejmowane przez specjalistów z dziedziny medycyny -muzykoterapia spontaniczna, będąca wyrazem przeżywanych emocji -muzykoterapia naturalna, gdzie podstawowym materiałem muzycznym są dźwięki natury, np.; szum morza, czy śpiew ptaków -muzykoterapia adoptowana, wykorzystująca przypadkowy materiał muzyczny(np.: muzykę płynącą z radia)w celu uspokojenia czy relaksu -muzykoterapia profilaktyczna, stosowana w celu zapobiegawczym, wykorzystująca odpowiedni materiał muzyczny w celu zaktywizowania lub uspokojenia pacjenta -muzykoterapia socjoterapeutyczna, której głównym celem jest eliminowanie nieprawidłowych wzorców zachowań i do nauki zachowań społecznie pożądanych -meloterapia, bazująca na terapeutycznych walorach śpiewu. Dramatoterapię wykorzystującą różne formy dramatu. Poprzez odgrywanie ról, osoby uczestniczące w zajęciach zdobywają samowiedzę, rozwijają wyobraźnię i poczucie sprawstwa; odgrywanie ról pomaga w uświadomieniu sobie własnych przekonań i uczuć, jak i pozwala wypróbować nowe sposoby zachowania; często posługuje się mitem lub metaforą - w ten sposób możliwe jest uwolnienie się od wspomnień i niepokojów oraz lepsze zrozumienie siebie. Teatroterapia; jedną z form arteterapii jest teatr. Najbardziej znaną formą terapii, mającą swe źródła w teatrze jest psychodrama. Inne to np. pantomima czy terapia ruchem. Celem tych działań jest poprawa komunikacji pacjenta z otoczeniem, przywrócenie wiary we własne siły, wyzwolenie pozytywnych emocji. Inną ciekawą formą wykorzystania teatru w terapii jest tworzenie spektakli teatralnych wspólnie przez terapeutów i pacjentów. Teatroterapia jest sztuką i rzemiosłem; służy jako narzędzie wewnętrznego wzrostu, rozwoju, wzbogacenia osobowości. Proces teatroterapeutyczny poszerza jednostkowe doświadczanie samych siebie i świata, uzupełnia inne formy interwencji pedagogicznej i psychologicznej. Biblioterapię czyli terapię z wykorzystaniem literatury - książek, publikacji literackich, albumowych. Taka terapia pobudza wyobraźnię, pozwala utożsamić się z bohaterami literackimi i na tej bazie przepracować własne problemy. Biblioterapia (gr. biblion- książka; therapeuo- leczę) określana jest jako forma terapii, pomocy, psychicznego wsparcia przy wykorzystaniu książki i innych materiałów alternatywnych (obrazów, filmów itp.). Istotnym elementem jest indywidualny kontakt między biblioterapeutą a jedną osobą lub grupą osób. Te działania opierają się na wykorzystaniu terapeutycznych wartości literatury. Odpowiednio dobrana lektura dostarcza bodźców do emocjonalnego rozwoju, wzbogaca wyobraźnię, rozszerza zakres spostrzeżeń, powoduje zastępcze wrażenia ważne dla osób zdrowych jak i chorych. Metody pracy z książką stosuje się wśród chorych i niepełnosprawnych, wśród osób uzależnionych w procesie dydaktyczno-wychowawczym i terapii pedagogicznej. Estezjoterapię, wykorzystujące malarstwo, rzeźbę, teatr i film, natomiast „w piśmiennictwie światowym, przynajmniej anglojęzycznym, termin ten oznacza wyłącznie zastosowanie sztuk plastycznych (malarstwo, rzeźba, rysunek) w terapii chorych psychicznie" (W. Szulc, 1989) Terapia ta ma pomóc w likwidacji napięcia, w odreagowaniu negatywnych emocji, doświadczeń. Pozwala dotrzeć głęboko w świat myśli, pragnień. Dla niektórych jest jedyna forma uzewnętrznienia własnego świata, kompensuje braki. W arteterapii estetyka wytworów schodzi na drugi plan a kluczowym czynnikiem są procesy zachodzące podczas kreacji artystycznej uczestnik nie musi być artystą. Ważny jest sam proces tworzenia, dlatego wszystko co dziecko robi jest dobre i ma sens, bo to ono jest ekspertem swego dzieła. 7. Efekty i korzyści płynące z arteterapii: W wyniku procesu twórczego u osoby tworzącej: · zostają uwolnione i odreagowane nagromadzone emocje · zmniejsza się poziom napięcia · zostaje uaktywniona sfera komunikacji niewerbalnej · wzmacnia się poczucie sprawstwa i bezpieczeństwa · zwiększa się poziom samowiedzy i akceptacji siebie · wzmaga się świadomość motywów własnych działań i zachowań · uaktywnia się ekspresja samego siebie i spontaniczność Arteterapia pozwala na: · rozwijanie własnych działań twórczych · pozawerbalne porozumiewanie się · uzewnętrznienie świata własnych przeżyć i odczuć · zaspokajanie potrzeb: akceptacji, bezpieczeństwa, współuczestniczenia, bycia rozumianym i docenianym, · zrozumienie własnych pragnień, potrzeb · pobudzenie sensoryczne - wielozmysłowe postrzeganie świata · poznawanie innych - zmiana optyki widzenia swoich problemów · akceptacja siebie i innych · kreowanie przestrzeni, poznawanie dystansu i granic · tworzenie pozytywnych nawyków i reakcji · relaks, przyjemność, odpoczynek 8. Zasady: 1. Dobrowolność uczestnictwa i decydowania uczestnika o swojej aktywności 2. w ćwiczeniach. 3. Dwupoziomowa komunikacja polegająca na porozumiewaniu się w sferze werbalnej i niewerbalnej. 4. Wyrażanie emocji ujawniających uczucia. 5. Sprzeciw wobec rywalizacji, podkreślenie braku podziału na zwycięzców 6. i przegranych. 7. Stosowanie różnych środków przekazu. 8. Zasada „tu i teraz” podkreślająca wagę doznań doświadczanych podczas zajęć. Areterapia pomaga zapobiegać pogłębianiu stanów chorobowych, wpływa na rozwój zdolności. Pomaga uzewnętrznić emocje myśli pragnienia, jest formą komunikacji. Pomaga kształtować inteligencję emocjonalną tj. rozpoznawanie uczuć, emocji, ich wyrażanie pozbywanie się lęków. Usprawnia psychoruchowo pozwala zaakceptować samego siebie a także pozwala się zrelaksować, odpocząć daje przyjemność. Arteterapia z powodzeniem może być stosowana jako metoda wspomagająca socjalizację i resocjalizację. Może być stosowana wobec osób upośledzonych. Arteterapia podwyższa samoocenę, odblokowuje zahamowania. 9. Kompetencje terapeuty i przebieg zajęć: Niektórzy uważają, że terapię ta może stosować każdy bez wcześniejszych przygotować i wykształcenia. Jednak niezależnie od wykształcenia terapeuta powinien dysponować fachową widza z zakresu psychologii p psychopatologii oraz umiejętnością ustalania granic oddziaływań, by nie spowodować negatywnych skutków a także doświadczeniem. Terapeuta powinien także posiadać odpowiednią osobowość – musi orientować się w problemach życiowych uczestnika, inspirować i pomagać oraz być świadomym wagi przeżyć uczestnika. Dobrze, gdy cechuje go empatia i wrażliwość. Każdy terapeuta powinien być bystrym, systematycznym obserwatorem świata, wystrzegającym się rutyny w działaniu, która jest przeszkodą w uzyskaniu pozytywnych rezultatów terapii. Scenariusz zajęć powinien być dostosowany do potrzeb oraz zainteresowań dziecka. Dotyczy to zarówno tematyki, organizacji zajęć jak i materiałów wykorzystywanych podczas spotkania. Ważne jest, aby zajęcia odbywały się w atmosferze swobody, zaufania, poczucia bezpieczeństwa oraz braku obaw przed negatywną oceną. Jak podaje B. Muraszko proces ten przebiega w następującej kolejności: 1. Ujawnianie niebezpiecznych uczuć, które zostały wyparte do podświadomości i nie mogą zostać wyrażone w tradycyjny sposób; 2. Uświadomienie uczuć własnych poprze uzewnętrznienie ich w różnej formie ekspresji i przyjrzeniu się im poprze bagaż doświadczeń. 3. Retrospekcja wydarzeń, uczuć, motywacji. 4. Porównanie wytworów, będące posumowaniem terapii i analiza prac własnych jako ważny element autoterapii. 5. Bibliografia: Konieczna E. J.: Arteterapia w teorii i praktyce. Kraków 2004 Kuśpit M.: Arteterapia. „Remedium“ 2003 nr 3. Florczykiewicz J.: Arteterapia jako metoda wsponagająca socjalizację i resocjalizację. „Opieka, Teoria, Wychowanie” 2002 nr 1. Lech. A.: ........... „Nowe w Szkole” 2004 nr 4. Garda-Łukaszewska J., Szperkowski T.: Współtworzenie – zajęcia plastyczne z osobami upośledzonymi umysłowo, Warszawa 1997. Hanek L (red.), Passella M.: „Arteterapia", Zeszyt naukowy nr 48. Kumaniecki K.: Słownik łacińsko-polski, Warszawa 1994. Kryszewski W, Marcinkowski.: Encyklopedia powszechna t. II i IV, Warszawa 1987. Piszczek M.: Terapia zabawą - terapią przez sztukę, Warszawa 1997. Rozmus L.: Katalog do wystawy: „Art Brut. Krucha nadzieja", Państwowa Galeria Sztuki w Legnicy, Legnica 1993. http://web.pertus.com.pl/~fbalubin/arteterapia.htm http://www.linie.opus.org.pl/#czesc3 http://www.republika.pl/biblioteka_piotrkow/warsztat/2004/3/040307.htm x60