Document

1
Nazwa przedmiotu (modułu)
Wiedza o teatrze
2
Nazwa przedmiotu (modułu) w języku angielskim
Theatre Studies
3
Jednostka prowadząca przedmiot
Instytut Kulturoznawstwa UWr
4
Kod przedmiotu (modułu)
5
Rodzaj przedmiotu (modułu)- obowiązkowy lub fakultatywny
Fakultatywny
6
Kierunek studiów
Kulturoznawstwo
7
Poziom studiów (I lub II stopień lub jednolite studia magisterskie)
I stopień
8
Rok studiów (jeśli obowiązuje)
2
9
Semestr – zimowy lub letni
zimowy i letni
10
Forma zajęć i liczba godzin
wykład: 30 godz.
konwersatorium: 30 godz.
11
Imię, nazwisko, tytuł/stopień naukowy, osoby prowadzącej zajęcia
dr hab. Mirosław Kocur, prof. UWr
mgr Małgorzata Dancewicz
mgr Aleksandra Konopko
12
Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności i kompetencji społecznych
dla przedmiotu (modułu) oraz zrealizowanych przedmiotów:
brak
13
Cele przedmiotu
- poznanie głównych praktyk teatralnych w świecie;
- poznanie głównych teorii teatru;
- rozpoznanie performatywności sztuki teatru;
- zrekonstruowanie głównych performansów w dziejach teatru światowego;
- rozpoznanie swoistości polskiego teatru przemiany.
14
E_01
Zakładane efekty kształcenia
Symbole kierunkowych
efektów kształcenia
Wiedza
- ma podstawową wiedzę o dziejach i znaczeniu sztuki
teatru w kulturach świata;
- ma pogłębioną wiedzę o różnorodności praktyk
teatralnych;
- zna najważniejsze tradycje teatralne w świecie;
K_W08
K_W04
K_W06
K_W14
- zna elementarną terminologię teatrologii i
performatyki;
- zna teksty dramatów przełomowych dla kultur
Wschodu i Zachodu.
E_02
E_03
Umiejętności
- rozumie teksty źródłowe;
- potrafi analizować tekst dramatu w kategoriach
performatywnych;
- umie interpretować krytycznie zdarzenia teatralne i
performatywne;
- potrafi napisać recenzję przedstawienia.
Kompetencje personalne (postawy)
- zdeterminowany do samodzielnej interpretacji
materiału źródłowego;
- kreatywny w docieraniu do źródeł;
- uczciwy i rzetelny w interpretowaniu zdarzeń
performatywnych;
- otwarty na przeciwne opinie i zdolny do dialogu;
- czynnie uczestniczy we współczesnym życiu
kulturalnym
K_U01
K_U02
K_U06
K_U10
K_K02
K_K03
K_K05
K_K09
15
Treści programowe
- główne praktyki teatru światowego;
- główne teorie teatru;
- geneza sztuki teatru;
- teatr klasyczny w Grecji, Rzymie, Indiach, Japonii i Indonezji;
- drugie narodziny teatru europejskiego;
- performanse w Anglii Wschodniej;
- Szekspir;
- teatr w Polsce.
16
Zalecana literatura (podręczniki)
Kocur M., Taniec jako źródło kultury, „Kultura Historia Globalizacja” 2, W-w 2008.
Kocur M., Teatr antycznej Grecji, Wrocław 2001.
Kocur M., We władzy teatru. Aktorzy i widzowie w antycznym Rzymie, W-w 2005.
Kocur M., Drugie narodziny teatru. Performanse mnichów anglosaskich,W-w 2010
Kocur M., Teatr bez teatru. Performanse w Anglii Wschodniej u schyłku
średniowiecza, Wrocław 2012.
Kosiński D., Polski teatr przemiany, Wrocław 2007.
Rodowicz J.M., Aktor doskonały. Traktaty Zeamiego o sztuce no, Gdańsk 2000.
Rodowicz J.M., Boski dwumian, Wrocław 2009.
Żeromska E., Japoński teatr klasyczny, Warszawa 2011.
17
Forma zaliczenia poszczególnych komponentów przedmiotu/modułu, sposób
sprawdzenia osiągnięcia zamierzonych efektów kształcenia:
wykład: Zaliczenie, wiedza sprawdzana na ćwiczeniach (przygotowanie eseju)
konwersatorium: aktywne uczestniczenie w zajęciach poprzedzone wnikliwą
analizą zadanego tekstu/problemu oraz przygotowywanie krótkich
esejów/referatów na zadany temat
18
Język wykładowy: polski
19
Obciążenie pracą studenta
Forma aktywności studenta
Średnia liczba godzin na
zrealizowanie aktywności
Godziny zajęć (wg planu studiów)
z nauczycielem:
- wykład:
- konwersatorium:
30
30
Praca własna studenta:
- przygotowanie do zajęć i czytanie wskazanej
literatury:
- przygotowanie pracy pisemnej:
20
20
Suma godzin
100
Liczba punktów ECTS
4