O spektaklach
advertisement
PREMIERA PREMIERA PREMIERA Peter Asmussen Nikt nie spotyka nikogo Przekład Paweł Partyka Reżyseria, opracowanie scenograficzne i muzyczne Rudolf Zioło Obsada Izabela Wierzbicka, Grzegorz Gzyl Rudolf Zioło, który w sezonie 2008/2009 wystawił w kaliskim teatrze Plażę Petera Asmussena, po raz kolejny sięga po dramat tego autora. Tym razem inscenizuje tekst Nikt nie spotyka nikogo w przekładzie Pawła Partyki. Podstawową strukturę przedstawienia wyznaczają dialogi Kobiety i Mężczyzny, które odnoszą się do sytuacji powtarzalnych w wielu związkach – spotkania, pełnego nadziei oczekiwania, samotności i rozstania. W role ludzi przepełnionych pasją i tęsknotą wcielili się Izabela Wierzbicka i Grzegorz Gzyl. Rudolf Zioło, oprócz reżyserii przedstawienia, podjął się także opracowania scenograficznego i muzycznego. Premiera: 15 marca 2014 > Scena Kameralna Bilety: normalny – 30 zł, ulgowy – 20 zł PREMIERA PREMIERA PREMIERA William Shakespeare Kupiec wenecki Przekład Stanisław Barańczak Adaptacja Adam Nalepa i Jakub Roszkowski Reżyseria Adam Nalepa Dramaturgia Jakub Roszkowski Scenografia i kostiumy Maciej Chojnacki Choreografia Viola Fiuk I Patryk Gacki Muzyka Marcin Mirowski Obsada Izabela Beń, Agnieszka Dulęba-Kasza, Kama Kowalewska, Bożena Remelska, Krystian Durman, Michał Grzybowski, Remigiusz Jankowski, Wojciech Masacz, Szymon Mysłakowski, Marcin Trzęsowski, Michał Werzbicki, Lech Wierzbowski Układ zdarzeń w Kupcu weneckim Williama Shakespeare’a na pozór wyznaczają transakcje, operacje finansowe, procesy sądowe. W rzeczywistości jednak nie chodzi w nich o wartości materialne, lecz o najszerzej pojmowaną miłość. Tu do obrotu wprowadza się nie tyle złoto, ile uczucia, licząc na lichwę odebraną w tej samej walucie. Ale jaki jest naprawdę dzisiejszy kurs uczuć? Dramat Shakespeare’a reżyseruje Adam Nalepa, który wraz z Jakubem Roszkowskim dokonał adaptacji tekstu w przekładzie Stanisława Barańczaka. Premiera: 10 maja 2014> Duża Scena Bilety: normalny – 39 zł, ulgowy dopołudniowy – 25 zł, ulgowy wieczorny – 29 zł Mikołaj Gogol Rewizor Przekład Agnieszka Lubomira Piotrowska Reżyseria i opracowanie muzyczne Norbert Rakowski Scenografia Janusz Mazurczak Kostiumy Justyna Gwizd Obsada Agnieszka Dulęba-Kasza, Agnieszka Dzięcielska, Bożena Remelska, Zbigniew Antoniewicz, Maciej Grzybowski, Michał Grzybowski, Jacek Jackowicz, Remigiusz Jankowski, Łukasz Konopka, Wojciech Masacz, Dariusz Sosiński, Marcin Trzęsowski, Lech Wierzbowski Komedia Nikołaja Gogola, której premiera odbyła się w 1836 roku, miała być satyrą na zdemoralizowane mieszczaństwo rosyjskie w czasach Mikołaja I. Tymczasem – mimo upływu lat, przemijania kolejnych ustrojów i głębokich przemian społecznych – okazuje się, że Rewizor nie traci nic ze swojej aktualności, a przedstawiona w nim sytuacja opisuje wciąż spotykane zachowania. W różnych „nudnych mieścinach” ci, którzy nadużywają stanowisk i mają coś na sumieniu, ze strachu przed władzą i przełożonymi gorliwie zabiegają o przychylność i względy. Kiedy sami padną ofiarą podobnego do nich „kombinatora” i „padalca”, nie mogą uwierzyć w jego podłość. A tymczasem prawdziwy rewizor już przyjechał… Premiera: 14 grudnia 2013> Duża Scena Bilety: normalny – 39 zł, ulgowy dopołudniowy – 25 zł, ulgowy wieczorny – 29 zł Rodrigo Garcia Versus Przekład Agnieszka Stachurska Reżyseria i światła Szymon Kaczmarek Dramaturgia i opracowanie muzyczne Żelisław Żelisławski Scenografia i kostiumy Kaja Migdałek Obsada Izabela Beń, Monika Kępka, Piotr Domalewski, Jan Jurkowski, Michał Wierzbicki Versus Rodrigo Garcíi, współczesnego reżysera i dramatopisarza hiszpańskiego, to pewien rodzaj sieci zarzuconej na innych reżyserów i na widzów. Ten poetycki esej o życiu, a raczej o potworności życia, rozpisany został na dziewiętnaście sekwencji – strumieni tekstu, monologów i pozornych dialogów, będących komentarzem do relacji między ludźmi, do tego, co intymne i prywatne, ale zarazem co ma odniesienia uniwersalne. García uważa, że „życie toczy się ukradkiem – teatr powinien oddawać jego tajemnice, a nie pospolitość, jak to zwykle bywa”. Tajemnice życia, które odsłania jego teatr, to przemoc, jakiej doznajemy od najbliższych, to mylenie miłości z potrzebą towarzystwa i pociągiem seksualnym, to zatrata instynktu samozachowawczego, którego więcej ma bita małpa niż cywilizowany człowiek. W przedstawieniu żarliwe monologi Garcii wypowiadać będą postacie psychopatów i seryjnych morderców – najokrutniejszych krytyków człowieczeństwa i społeczeństwa – potępianych i izolowanych w przestrzeni prawa, ale stanowiących przedmiot fascynacji w przestrzeni naszej zbiorowej wyobraźni, karmiącej się strachem i władzą sądzenia. Według statystyk psychopaci stanowią obecnie od 1 do 2 procent populacji. Jednak czy współczesny świat, w którym cechy psychopatyczne (egoizm, powierzchowny urok, brak empatii i trwałych międzyludzkich więzi) stanowią gwarancję życiowego sukcesu, nie zaczyna psychopatów wychowywać? Czy to co kiedyś wydawało się wypadkiem przy pracy nie staje się powoli naczelną regułą? Czy fakt, że tak często kierujemy nasze spojrzenia w stronę psychopatów, jest po prostu częścią odwiecznej fascynacji złem, czy może czymś więcej: badawczym przyglądaniem się kolejnemu stadium ewolucji. Ludzkości, która nadchodzi. Przedstawienie przeznaczone dla widzów od 16 lat! Premiera: 7 grudnia 2013 > Scena Kameralna Bilety: normalny – 30 zł, ulgowy – 20 zł Francis Veber Plotka Le Placard Przekład Barbara Grzegorzewska, Reżyseria i opracowanie muzyczne Norbert Rakowski, Scenografia i kostiumy Wojciech Stefaniak Obsada Izabela Beń, Agnieszka Dulęba-Kasza, Agnieszka Dzięcielska, Izabela Piątkowska, Zbigniew Antoniewicz, Remigiusz Jankowski, Szymon Mysłakowski, Dariusz Sosiński, Marcin Trzęsowski, Michał Wierzbicki, Lech Wierzbowski, Bartłomiej Grzesznik/Stefan Kucharski Plotka to spektakl, który ujawnia jak łatwo ulegamy mechanizmom interesownego myślenia po to by podołać współczesnemu wymaganiu atrakcyjności. W naszym świecie szczerość, szlachetność i prostoduszność nie mają racji bytu. Asertywność jest potężną siłą. Liczy się tylko efekt, choćby iść "po trupach"! Bohaterem jest przeciętny, normalny facet. Grozi mu utrata pracy, odchodzi od niego żona - życie wymyka mu się z rąk. Taka sytuacja może przydarzyć się każdemu z nas. Co można wtedy zrobić? Czy dopiero gdy stracimy wszystko, stajemy się zdolni do czegokolwiek? Bohater Plotki nie mając nic do stracenia decyduje się na ryzykowny krok, który uruchamia serię absurdalnych i chwilami zabawnych zdarzeń. On nadal pozostaje tym samym nieśmiałym człowiekiem. To, co się zmienia, to spojrzenia innych... Premiera: grudzień 2012 > 120 min > Duża Scena Bilety: normalny – 39 zł, ulgowy dopołudniowy – 25 zł, ulgowy wieczorny – 29 zł Abonament na szczęście Wieczór piosenek Agnieszki Osieckiej Śpiewa Agnieszka Dulęba-Kasza Fortepian Tomasz Ratajczak Gitara, harmonijka Przemysław Burek Opieka artystyczna Maciej Grzybowski Abonament na szczęście to koncert, na który składają się utwory Agnieszki Osieckiej. W programie znajdują się doskonale wszystkim znane piosenki: Szpetni czterdziestoletni, Widzisz mała, Wariatka tańczy czy Uciekaj moje serce z repertuaru Seweryna Krajewskiego, motyw przewodni popularnego serialu Jan Serce. Utwory Osieckiej śpiewała cała Polska, czasem nie wiedząc, że to właśnie ona jest autorką tekstu. W Teatrze Bogusławskiego piosenki Osieckiej śpiewa Agnieszka Dulęba-Kasza, doskonale znana kaliszanom z Szalonych nożyczek jako Baśka Markowska. Premiera: maj 2012> 55 min > Scena Kameralna Bilety: normalny – 30 zł, ulgowy – 20 zł Ray Cooney Mayday Run for Your Wife! Przekład Elżbieta Wozniak, Reżyseria Igor Michalski, Scenografia Wojciech Stefaniak Obsada Agnieszka Dulęba-Kasza, Kama Kowalewska, Zbigniew Antoniewicz, Michał Grzybowski, Jacek Jackowicz, Remigiusz Jankowski, Szymon Mysłakowski, Marcin Trzęsowski Zazwyczaj skłonni jesteśmy myśleć, że życie z nami igra, że sprawia nam niespodzianki i stawia w niewygodnych sytuacjach. Ale czy sami nie stwarzamy podstaw dla takich życiowych scenariuszy? Dowodzi tego sztuka angielskiego komediopisarza Raya Cooneya. Precyzyjnie zaplanowanemu życiu jej bohatera, londyńskiego taksówkarza Johna Smitha, grozi kompletna ruina z powodu przypadkowego wydarzenia. Musi on wykazać się dużym sprytem, niezłym refleksem i sporą wyobraźnią, by wybrnąć z pozornie komicznych opresji, w rzeczywistości zapowiadających nieuchronną katastrofę małżeńską, a nawet dwie katastrofy. Pojawienie się komedii Raya Cooneya na kaliskiej scenie zapowiada, że zostanie tu na dłużej. Od czasu polskiej prapremiery w 1992 roku sztuka ta była w repertuarze ponad dwudziestu polskich teatrów. Na przedstawieniach Mayday wrocławska publiczność wypełnia widownię Teatru Polskiego od osiemnastu lat! Premiera: kwiecień 2010> 100 min> Duża Scena Bilety: normalny – 39 zł, ulgowy dopołudniowy – 25 zł, ulgowy wieczorny – 29 zł Paul Pörtner Szalone nożyczki Shear madness Przekład Elżbieta Woźniak, Reżyseria i opracowanie muzyczne Marcin Sławiński, Scenografia Wojciech Stefaniak Obsada Agnieszka Dulęba-Kasza, Agnieszka Dzięcielska, Zbigniew Antoniewicz, Wojciech Masacz, Szymon Mysłakowski, Michał Wierzbicki Szalone nożyczki to jedna z najpopularniejszych komedii kryminalnych ostatniego dwudziestolecia – w 1997 wpisano ją do światowej księgi rekordów Guinnesa jako najdłużej bez przerwy graną sztukę (niebędącą musicalem) na scenach amerykańskich. Jej atrakcyjność polega na tym, że realizatorzy i wykonawcy zawsze sytuują akcję sztuki „tu” i „teraz”, aby widzowie mogli rozpoznawać w przedstawieniu specyfikę swojego miasta, jego instytucje oraz znanych mieszkańców. Czytelność uwarunkowań lokalnych jest ważna dlatego, że publiczność staje się współwykonawcą spektaklu i ma swój udział w rozwiązywaniu kryminalnej zagadki. Ten interaktywny teatr dzięki zaangażowaniu widzów każdego wieczoru ma inny przebieg, dlatego warto obejrzeć Szalone nożyczki kilka razy. Premiera: styczeń 2009 > 120 min ( przerwa ) >Duża Scena Bilety: normalny – 39 zł, ulgowy dopołudniowy – 25 zł, ulgowy wieczorny – 29 zł PRZEDSTAWIENIE DLA DZIECI Maurice Maeterlinck Błękitny ptak L'Oiseau Bleu Przekład Piotr Olkusz, Reżyseria Łukasz Zaleski, Współpraca dramaturgiczna Maciej Podstawny, Scenografia i kostiumy Mirek Kaczmarek, Muzyka Anna Stela, Ruch sceniczny Tomasz Bazan Obsada Izabela Beń, Małgorzata Kałędkiewicz, Maja Luxenberg, Bożena Remelska, Kornelia Trawkowska, Zbigniew Antoniewicz, Maciej Grzybowski, Szymon Mysłakowski, Łukasz Stawarczyk, Lech Wierzbowski Błękitny ptak, pełen poezji dramat belgijskiego noblisty Maurice'a Maeterlincka (1862-1949), zabiera nas w podróż przez świat dziecięcych nadziei i lęków, podejmując trud opisania i poukładania fragmentów uczuć, marzeń i sensów, z których składa się świat młodego człowieka. Swoim przedstawieniem Łukasz Zaleski próbuje uchylić drzwi do rzeczywistości ukrytej poza codziennością, poza granicą tego, co widzialne i dotykalne. Świat Błękitnego ptaka to skomplikowana, delikatna kraina szczęścia i duszy (twórcy przedstawienia zakładają bowiem, że człowiek ma duszę), w której natura, pospolite przedmioty, pokarmy, światło, noc, czas – ożywają i towarzyszą dwojgu rodzeństwa w podróży do źródeł szczęścia i wiedzy. Tyltyl i Mytyl rozpoczynają swoją fantastyczną podróż w noc po śmierci małego braciszka, by z wolna oswoić poczucie straty i przemijania. Świat Maeterlincka to miejsce kompletne, niejednoznaczne, również niebezpieczne. Spójrzmy nań oczami dziecka i razem z twórcami przedstawienia odkryjmy nieoczywiste piękno i pouczający strach – ukryte, przytaczając słowa Ingmara Bergmana, między owsianką a metafizyką. Na zamówienie Teatru im. Wojciecha Bogusławskiego powstał nowy przekład dramatu, będący pełną wersją tekstu Maeterlincka. Autorem tłumaczenia jest romanista i teatrolog Piotr Olkusz. Reżyserem przedstawienia jest Łukasz Zaleski, absolwent krakowskiej PWST, który w toruńskim teatrze w pracy reżysera asystował Lies Pauwels, a w kaliskim przedstawieniu Gwałtu, co się dzieje! Maciejowi Podstawnemu (ponadto wystąpił tam w roli sepleniącego Kaspra). Autorem monumentalnej baśniowej scenografii i kostiumów jest Mirek Kaczmarek, autor oprawy plastycznej do tak wybitnych przedstawień, jak Sprawa Dantona, Szajba, Kazimierz i Karolina w reżyserii Jana Klaty, stale współpracujący z czołówką polskich reżyserów, nominowany do Paszportu Polityki, nagradzany na festiwalach teatralnych. Opracowaniem ruchu scenicznego zajął się Tomasz Bazan, tancerz i choreograf, założyciel i reżyser Teatru Maat Projekt w Lublinie, w którym realizuje własny program treningu fizycznego i poszukiwań kulturowych. Do kaliskiego Błękitnego ptaka oryginalną muzykę skomponowała Anna Stela. Zrealizowano ze środków budżetowych Miasta Kalisza w ramach mecenatu nad kulturą. Przedstawienie adresowane jest do dzieci od 8 lat i dorosłych. Premiera: 21 września 2013> 120 min. (przerwa)>Duża Scena Bilety: normalny – 25 zł, ulgowy – 22 zł PRZEDSTAWIENIE DLA DZIECI Małgorzata Kałędkiewicz, Izabela Piątkowska Pszczółka Majka na motywach serialu animowanego Pszczółka Maja Reżyseria, scenariusz Małgorzata Kałędkiewicz , Izabela Piątkowska Opracowanie muzyczne Patryk Pałaś, Daniel Gwiaździński Obsada Małgorzata Kałędkiewicz , Izabela Piątkowska Wyobraźcie sobie kolorową łąkę w środku letniego, sennego popołudnia! Wyobraźcie sobie cykanie świerszczy, bzyczenie trzmieli i wesoły śpiew świergotka łąkowego! Poczujcie ciepły podmuch wiatru i zapach najsmaczniejszego miodu w okolicy! Pszczółka Majka i jej przyjaciel Grubcio zapraszają na spotkanie ze światem polnych zwierzątek, z których te mniejsze często potrzebują pomocy i dobrej rady. W pouczających przygodach rezolutnej pszczółki weźmie również udział zmęczony żuczek, muzykalna pajęczyca, najmądrzejsza ze wszystkich pań ślimakowych i drużyna rozbrykanych mrówek. Premiera: marzec 2010> 50 min > Scena Kameralna> Bilety: normalny – 22 zł, ulgowy – 18 zł PRZEDSTAWIENIE DLA DZIECI Piotruś Pan Wg Peter Pan Jamesa Matthew Barriego w przekładzie M. Słomczyńskiego Adaptacja tekstu i reżyseria Michał Derlatka, Dramaturgia Jorge Gallardo Altamirano, Scenografia, kostiumy, lalki Michał Dracz, Muzyka KARBIDO (Igor Gawlikowski, Michał Otwinowski), Ruch sceniczny Krzysztof Baliński, Reżyseria światła Alicja Pietrucka Obsada Izabela Beń, Małgorzata Kałędkiewicz, Ewa Kibler, Zbigniew Antoniewicz, Maciej Grzybowski, Michał Grzybowski, Jacek Jackowicz, Wojciech Masacz, Szymon Mysłakowski, Dariusz Sosiński, Marcin Trzęsowski, Michał Wierzbicki, Lech Wierzbowski oraz Błażej Bażant, Łukasz Bończyk, Wiktor i Igor Jędrusik, Kacper Goździewicz, Mateusz Grabiński, Kacper Lazarek, Jakub Mróz, Adam Paczkowski, Sebastian Pawlak, Maciek Pietrasik, Jakub Zachara Scenariusz przedstawienia Piotruś Pan, czyli żegnaj Nibylandio oparty jest na znanej od stu lat książce Jamesa Matthew Barriego w przekładzie Macieja Słomczyńskiego Przygody Piotrusia Pana, której akcja rozgrywa się w krainie dziecięcej szczęśliwości – Nibylandii. Nie obowiązują w niej prawa respektowane przez dorosłych, a jej granice wyznacza jedynie wyobraźnia małych bohaterów. Życie w Nibylandii to ciąg nieustannych przygód i wywołujących dreszcz strachu spotkań z zagrażającymi jej piratami. Tytułowy bohater jest chłopcem, który nigdy nie dorasta i to on wraz z wróżką Dzwoneczkiem jest przewodnikiem po tajemniczej krainie, nauczycielem latania oraz sprawcą niewiarygodnych przygód. Choć wszystkich jego towarzyszy czeka dorosłość i pożegnanie z Nibylandią, opuszczą tę czarowną krainę z doświadczeniami przydatnymi w dorosłym życiu – potrafią docenić przyjaźń, lojalność i bezpieczeństwo rodzinnego domu. Premiera: październik 2011 > 120 min (przerwa)> Duża Scena Bilety: normalny – 25 zł, ulgowy – 22 zł PRZEDSTAWIENIE DLA DZIECI Tadek Niejadek wg Wandy Chotomskiej Reżyseria i oprawa muzyczna Małgorzata Kałędkiewicz, Kompozycja piosenek Dawid Gwiaździński i Patryk Palaś, Lalki, kostiumy i formy plastyczne Jolanta Pawłowska, Marek Aronowski, Barbara Przybyła, Małgorzata Kałędkiewicz i Jakub Kęszycki Obsada Agnieszka Dulęba-Kasza, Małgorzata Kałędkiewicz, Kama Kowalewska, Bożena Remelska Kochane dzieci! Odgrzewam w kuchni po kilka razy rosół z kluskami, marchew i zrazy. Już przez pomyłkę i kompot grzeję... - któż nie zna tych problemów? Nie tylko babcia Tadeuszka biedzi się i martwi, gdy wnuczek nie je. A jakież to utrapienie dla samych dzieci. Czy jest na to rada? Oczywiście, znalazła ją Wanda Chotomska, która zna wszystkie zmartwienia babć, dziadków, rodziców i dzieci. Znaleźli ją także twórcy przedstawienia Tadek Niejadek. Ta sceniczna bajka opowiada przewrotną historię o chłopcu, który nie chciał jeść, ciągle psocił i stawał się coraz lżejszy, aż w końcu został porwany przez balonik. Babcia i Dziadek Tadka oraz inni bohaterowie razem z dziećmi na widowni będą szukać sposobu, by sprowadzić Tadka na ziemię. Przy okazji dowiedzą się jak należy się zdrowo odżywiać, dlaczego jest nam potrzebny ruch na świeżym powietrzu, a także nauczą się, jak należy się zachowywać w trudnych sytuacjach życiowych. Będzie to wesoła i kolorowa opowieść, wciągająca do zabawy także publiczność. Premiera: grudzień 2012 > 45 min > Scena Kameralna Bilety: normalny – 22 zł, ulgowy – 18 zł PRZEDSTAWIENIE DLA DZIECI Czarodziejskie sztuczki wg Stoliczku, nakryj się! W. i J. Grimm Adaptacja sceniczna Dariusz Sosiński, Kostiumy Ewa Kibler, Muzyka Marcin "Sosna" Sosiński, Oprawa, nagranie i fx Studio "Sonda" Obsada Dariusz Sosiński, Lech Wierzbowski, Ewa Kibler ....Kiedy w piękne słoneczne południe powracający do domu pan Janek ujrzał gospodę "Pod kogutem", zapragnął odpocząć chwilkę przed dalszą drogą. Wtedy źli gospodarze w chytry sposób przywłaszczają sobie czarodziejskie sztuczki, jakie otrzymał pan Janek za swoja ciężką pracę od starego dziadka z siwą brodą. W końcu jednak zło zostaje ukarane, a sprawiedliwość zwycięża! Jest to bardzo pouczająca opowieść według bajki Stoliczku, nakryj się! Wilhelma i Jakuba Grimm dla widzów od 3 do 103 lat. Premiera: maj 2012> 45 min > Scena Kameralna Bilety: normalny – 22 zł, ulgowy – 18 zł
