Juliusz Słowacki – dedykacje Program wydarzeń kulturalno – edukacyjnych 15, 16 i 19 października 2009 Wstęp na wszystkie wydarzenia jest bezpłatny; wejściówki do odebrania od dnia 25.09.2009r. w miejscach prezentacji poszczególnych imprez: Stołeczne Centrum Edukacji Kulturalnej, Studio PR im. A. Osieckiej, Muzeum Literatury, teatr Kamienica, Stowarzyszenie Dziennikarzy RP – Klub Krytyków (ul. Foksal 3/5 ; IIIp). 15 października 2009 r. 1. „Język giętki. Juliusza Słowackiego romans z polszczyzną.” – wykład prof. Andrzeja Markowskiego. „Poezja Słowackiego (i ta w wierszach czy poematach, i ta w dramatach) to poezja słowa. Poeta nowatorsko posługuje się różnorodnymi środkami językowymi, wykorzystując bogactwo leksykalne i stylistyczne polszczyzny, która staje się dlań tworzywem przemyślanych, a zarazem lekkich i wyrafinowanych konstrukcji poetyckich. Często też bawi się, gra słowem i wciąga do tej gry czytelników, którzy dziś może nawet lepiej niż w jego czasach rozumieją, na czym zasadza się Słowackiego „język giętki” . Warto więc przyjrzeć się językowi utworów twórcy Balladyny, poznać główne cechy tego języka, posłuchać tego, co o polszczyźnie Słowackiego sądzili jej badacze.” /prof. Andrzej Markowski/ prezentacja spektaklu Teatru Telewizji: FANTAZY reż. Gustaw Holoubek 1971r.; czas: 122’21’’ w obsadzie m.in.: Gustaw Holoubek, Zdzisław Mrożewski, Irena Kwiatkowska, Jan Englert, Andrzej Szczepkowski, Jan Świderski. Godz. 17.00 „Teatr Kamienica” Al. Solidarności 93 00-144 Warszawa tel. 022 624 01 99 Wstęp wolny. Wejściówki do odbioru od dnia 25.09.2009 r. 1 2. Prezentacja realizacji dramatów J. Słowackiego w Teatrze Telewizji – wybitne przedstawienia w reżyserii i z udziałem wybitnych artystów. Wprowadzenie (słowo wstępne) – Janusz Majcherek. „Juliusz Słowacki za życia nie doczekał się sukcesów w teatrze. Jego dramaty były, owszem, znane i czytane, ale znaczna większość z nich – z wyjątkiem takich, jak Mazepa czy Maria Stuart - długo nie mogła przybrać kształtu scenicznego. Po części decydowały o tym względy cenzuralne i emigrancki status poety, po części – nieprzygotowanie techniczne i artystyczne polskich scen do realizacji śmiałych i nowatorskich wizji Słowackiego. W gruncie rzeczy dopiero w dwudziestym wieku artyści nowoczesnego już teatru zaczęli mierzyć się z niezwykłą wyobraźnią autora, inscenizując zarówno jego teksty, by tak rzecz, kanoniczne – na przykład Kordiana, Balladynę, Horsztyńskiego, jak i trudne,wizyjne projekty dramatyczne z okresu mistycznego: Księdza Marka, Sen srebrny Salomei, Księcia Niezłomnego czy Samuela Zborowskiego. Najgłośniejsze przedstawienia dramatów Słowackiego stworzyli wielcy reżyserzy i inscenizatorzy, wyznający najróżniejsze estetyki i idee teatralne – od teatru monumentalnego do teatru ubogiego:Leon Schiller, Erwin Axer, Konrad Swinarski, Adam Hanuszkiewicz, Tadeusz Kantor, Jerzy Grotowski, Jerzy Jarocki. Pokolenia najwybitniejszych aktorów stworzyły w repertuarze Słowackiego niezapomniane role. Teatr Telewizji ma w tej mierze własne zasługi i osiągnięcia. Niemal cały dorobek dramatyczny Słowackiego doczekał się wystawień na scenie telewizyjnej, niektóre utwory mają nawet dwie, trzy wersje. Te starsze są z reguły bardziej tradycyjne, skupione na aktorach i poetyckim słowie. Te nowsze wykorzystują środki techniczne Teatru Telewizji do poszukiwania współczesnej formy artystycznej dla wizji Słowackiego. Reżyserzy wychodzą z kamerą poza studio i sztuczną dekorację i sytuują akcję w plenerze, posługując się językiem filmowym, co zwłaszcza w przypadku dramatów mistycznych, jak Ksiądz Marek czy Sen srebrny Salomei otwiera niezwykłe możliwości. Tak czy inaczej, za każdym razem mamy do czynienia z ważnymi realizacjami, w których dzieło poety spotyka się z kunsztem najlepszych aktorów i reżyserów.” /Janusz Majcherek/ 1/ godz. 15.30 (sala kinowa) KORDIAN reż. Gustaw Holoubek 1980r.; czas 95’51’’ w obsadzie m.in. : Gustaw Holoubek, Marek Kondrat, Anna Dymna, Andrzej Szalewski, Piotr Fronczewski, Zbigniew Zapasiewicz… 2/ godz. 17.30 (sala kinowa) MAZEPA reż. Gustaw Holoubek 1969r.; czas 110’ 55’’ w obsadzie m.in. : Aleksandra Śląska, Gustaw Holoubek, Ignacy Gogolewski, Jerzy Kamas, Halina Kossobudzka… 3/ godz. 19.30 (sala kinowa) HORSZTYŃSKI 2 reż. Zbigniew Zapasiewicz 1995r.; czas: 105’ 37’’ w obsadzie m.in. : Zbigniew Zapasiewicz, Olga Sawicka, Ignacy Gogolewski, Michał Żebrowski, Henryk Bista, Władysław Kowalski Godz. 15.30-21.00 Stołeczne Centrum Edukacji Kulturalnej ul. Jezuicka 4 00-281 Warszawa Stare Miasto [email protected] tel. 022 831 53 93 Wstęp wolny. Wejściówki do odbioru od dnia 25.09.2009 r. 3. Spektakl teatralny – „Liryki” w wykonaniu Krzysztofa Kolbergera i Anny Romantowskiej z muzyką Fryderyka Chopina – przy fortepianie Rafał Odrobina. Spektakl wypełnią wiersze dotykające filozofii, będące zapisem odczuć pejzażu, dźwięków, obrazów i barw w interpretacji wyjątkowych Artystów oraz wspaniała muzyka. „Juliusz Słowacki to poeta o wielu twarzach. Melancholik, sentymentalista, mistyk, filozof, egzystencjalista. Jego wiersze, czytane dziś na nowo, potrafią zaskoczyć aktualnością i głębią refleksji. Choć od lat czytany w szkołach i na uniwersytetach, pozostaje wciąż pisarzem do odkrycia. W 200-lecie śmierci jego twórczość domaga się nowego namysłu, wykraczającego poza prostą akceptację, że oto jest jeden z naszych Wieszczów.” /Jarosław Klejnocki/ Godz. 18.00 Muzeum Literatury im. Adama Mickiewicza Rynek Starego Miasta 20 00-272 Warszawa tel. 022 831 76 92 Zaproszenia do odbioru od dnia 25.09.2009 r. 4. Warsztaty dla młodzieży – „Czytanie Beniowskiego” Przeznaczone dla młodzieży licealnej oraz nauczycieli jako atrakcyjna forma metodyczna pracy nad tekstem poematu. Warsztaty przeprowadzone przez aktorów Teatru im. Słowackiego w Krakowie we współpracy z nauczycielami języka polskiego. Scenariusz – Wojciech Skibiński, Jerzy Światłoń i Maciej Jackowski. „Warsztaty teatralne z Beniowskiego Juliusza Słowackiego będą miały na celu przeprowadzenie, na wybranych fragmentach, pewnego rodzaju procesu teatralnego. Począwszy od analizy tekstu, tworzenia postaci, kończąc na poszukiwaniach formy spektaklu teatralnego. Będzie to próba udramatyzowania poematu, rozbudowania jego części narracyjno-dygresyjnej w kierunku żywej akcji teatralnej z zachowaniem scen w nim już zawartych. 3 Mamy nadzieję, że ten sposób spojrzenia na poemat pokaże uczestnikom warsztatów jak na różne sposoby można interpretować tekst, a zarazem być zgodnym z myślą autora” /Wojciech Skibiński/ prezentacja spektaklu Teatru Telewizji: BENIOWSKI reż. Adam Hanuszkiewicz 1966r.; czas: 51’26’’ w obsadzie m.in. : Andrzej Zaorski, Alicja Pawlicka, Mariusz Dmochowski, Zofia Kucówna, Adam Hanuszkiewicz… Godz. 16.00 Stołeczne Centrum Edukacji Kulturalnej ul. Jezuicka 4 00-281 Warszawa Stare Miasto Zapisy do udziału w warsztatach prosimy przesyłać na e-mail: [email protected] Szczegółowe informacje pod numerem telefonu: 022 831 53 93 oraz 698 644 742 16 października 2009 r. 1. Sesja naukowa dot. twórczości Słowackiego przygotowana przez dr Tomasza Miłkowskiego z udziałem znawców poezji romantycznej – „Kordian nie chce zejść ze sceny” - wprowadzenie (czyli krótki rys obecności Słowackiego w teatrze przed i po roku 1989) – dr Tomasz Miłkowski. Czy rzeczywiście Kordian schodzi ze sceny, ktoś go do tego przymusza albo sam nie może już znieść towarzystwa? Czy nie ulegamy jakiemuś wmówieniu, mistyfikacji w obawie, że usuwa się spod nóg solidny grunt romantycznej tradycji, tak ważnej w polskiej kulturze nowoczesnej, tak ważnej w teatrze modernistycznym i postmodernistycznym? Czy nie nazbyt przedwcześnie ogłoszono przezwyciężenie paradygmatu romantycznego, czy doświadczenia ostatniego dwudziestolecia nie potwierdzają podobnej – choć zmodyfikowanej – obecności wzorców romantycznych w polskiej dramaturgii i w polskim teatrze? Co więcej, czy nie zlekceważono związków z tradycją romantyczną przez negację, opozycję, polemikę – uwikłanie bowiem w spór z pewną tradycją, utożsamianą jako paradygmat romantyczny jest świadectwem żywej obecności romantycznych przeklętych pytań w świadomości zbiorowej. 4 „Tropem Lilli Wenedy i Fantazego. Głosy teatru – glosy polityki” – dr Jadwiga Opalińska. Pytania o wzajemne relacje sceny teatralnej i politycznej w okresie polskiego romantyzmu nabrały szczególnego sensu. Historia odebrała obu ówczesnym scenom autonomię. A też ta sama historia nadała literaturze wyjątkową misję. Słowacki podejmując w Lilli Wenedzie i Fantazym dyskurs ideologiczny, wprowadza własny, wielobarwny, a jednocześnie niezwykle precyzyjny język przekazu. Warto się temu przyjrzeć, bo jest to spór – zwierciadło. I odbija się w nim nie tylko światło romantycznej genealogii, ale również widać nie jeden bliski naszym dzisiejszym rozterkom ślad. „Horyzonty pękają jak flaszki. Hanuszkiewicz i Słowacki” - red. Justyna Hofman-Wiśniewska. Z busolą dźwiękową tekstu Słowackiego, z jego muzyką przy uchu Adam Hanuszkiewicz w teatrze swoim odrywa się od zniewolenia wieszczem. Dokonuje odkrycia, że atrament w piórach romantycznych poetów rzeczywiście śpiewa. I ten jego śpiew on usłyszał. Dzisiaj. Po swojemu. Adama Hanuszkiewicza inscenizacje dramatów Słowackiego to doczytywanie poety przez teatr współczesny, poszukiwanie odpowiedzi na pytanie, co znaczy ta partytura dziś? Teatr Hanuszkiewicza jest wpisywaniem się w nerw współczesności, nerw i puls dnia codziennego Polaka i człowieka. Inscenizując dramaty dawne zawsze wchodzi w dyskurs z dzisiaj. „Od Balladyny do Kordiana – Słowacki w autorskim teatrze Janusza Wiśniewskiego” – dr Tomasz Miłkowski. Janusz Wiśniewski, począwszy od swego pierwszego samodzielnego spektaklu, debiutu reżyserskiego Balladyną w poznańskim Teatrze Nowym (1979), co pewien czas wraca do Słowackiego. Poza Balladyną, którą zrealizował także dla Teatru TV (1993), inscenizował nader rzadko wystawianego Samuela Zborowskiego (1999) i Kordiana (2006). Artysta, uważany za jednego z koryfeuszy teatru narracji plastycznej, wraca do literatury, także do innych klasyków, zwłaszcza do "Fausta" Goethego. Dlaczego sięga po klasyków, nawet jeśli traktowanych jedynie pretekstowo lub jako impuls do własnych wypowiedzi? Wiśniewski wyjaśniał tę zagadkę wewnętrzną potrzebą: „Czuję potrzebę od jakiegoś czasu dotykania wielkich tekstów”. Jakie są rezultaty tych spotkań ze Słowackim? Jak dramaturgia Juliusza Słowackiego znosi formułę teatru autorskiego Janusza Wiśniewskiego? „Moje trzy Balladyny” – dr Jarosław Kilian. Jarosław Kilian wraz ze swym ojcem Adamem, autorem scenografii, trzykrotnie wracał do Balladyny, pierwszy raz inscenizował dramat Słowackiego w Szczecinie (1991), dwie kolejne premiery miały miejsce w Warszawie: w Teatrze Powszechnym (1994) i Teatrze Polskim (2004). Jarosław Kilian (reżyseria) idealnie przeniknął świat wyobraźni swego ojca Adama (scenografia), od lat przecież nawiązującego do źródeł kultury ludowej, niskiej, jarmarcznej. W kolorowych papierkach, wycinankach, koniach z drewna, kiczu odnajduje świat 5 żywy, tworząc z niego swoje kolaże. Stają się one zwierciadłem współczesnej kultury, z jednej strony wykorzenionej i wykolejonej z pradawnych kolein, z drugiej strony próbującej tuszować swoje braki krzykliwym ornamentem. Tę właściwość stylistyki Adama Kiliana spożytkował reżyser, wprowadzając wiele oryginalnych rozwiązań i groteskowych zderzeń. Sesję zakończy odtworzenie z taśm archiwalnych Teatru Polskiego Radia fragmentu poematu „Beniowski” w wykonaniu Zbigniewa Zapasiewicza. Godz. 12.00 Centrum Multimedialne w Warszawie przy ul. Foksal 3/5 w Domu Dziennikarza. Tel. 022 826 79 45 oraz 698 644 742 Wstęp wolny. Wejściówki do odbioru od dnia 25.09.2009 r. w Stowarzyszeniu Dziennikarzy RP – Klub Krytyków ul. Foksal 3/5 (IIIp) Warszawa oraz Stołecznym Centrum Edukacji Kulturalnej ul. Jezuicka 4 ; 00-281 Warszawa Stare Miasto, tel. 022 831 53 93 2. Koncert „Zamyślenie” autorskie jazzowe kompozycje inspirowane m.in. wierszami J. Słowackiego. Projekt „Zamyślenie” wykonywany jest przez zespół: Wojciech Majewski - piano, Robert Majewski - trąbka, Jacek Niedziela - kontrabas, Paweł Dobrowolski – perkusja, Henryk Miśkiewicz – saksofony. Godz. 19:00 Studio Polskiego Radia im. A. Osieckiej ul. Myśliwiecka 3/5/7 Warszawa Wstęp wolny. Wejściówki do odbioru od dnia 25.09.2009 r. 3. Prezentacja realizacji dramatów J. Słowackiego w Teatrze Telewizji – wybitne przedstawienia w reżyserii i z udziałem wybitnych artystów. Wprowadzenie (słowo wstępne) – Janusz Majcherek. 1/ godz. 15.30 (sala kinowa) KSIĄDZ MAREK reż. Krzysztof Nazar 1997r.; czas: 93’02’’ w obsadzie m.in. : Krzysztof Globisz, Daniel Olbrychski, Magdalena Cielecka, Janusz Gajos, Jan Frycz, Artur Żmijewski… 2/ godz. 17.30 (sala kinowa) SEN SREBRNY SALOMEI reż. Krzysztof Nazar 1994r.; czas 119’03’’ w obsadzie m.in. : Daniel Olbrychski, Andrzej Grabowski, Jerzy Radziwiłowicz, Olgierd Łukaszewicz, Jerzy Trela, Mirosław Baka… 6 3/ godz. 20.00 (sala kinowa) KSIĄŻĘ NIEZŁOMNY reż. Jerzy Krysiak 1998r.; czas 62’ 11’’ W obsadzie m.in. : Wojciech Klata, Wojciech Pszoniak, Magdalena Cielecka, Mirosław Baka… Godz. 15.30-21.00 Stołeczne Centrum Edukacji Kulturalnej. ul. Jezuicka 4 00-281 Warszawa Stare Miasto [email protected] tel. 022 831 53 93 Wstęp wolny. Wejściówki do odbioru od dnia 25.09.2009 r. 19 października 2009 r. 1. Sesja naukowa dot. możliwości interpretacyjnych i estetycznych KORDIANA Juliusza Słowackiego pt.: „Trzy telewizyjne inscenizacje KORDIANA a pojemność interpretacyjna dramatu romantycznego.” KORDIAN- INTERPRETACJE „Ważne sceniczne interpretacje Kordiana wyznaczają historię teatru polskiego. Dramat napisany przez 24 letniego Słowackiego w 1834 roku rozczytywany był przez kolejne pokolenia reżyserów i aktorów. Stopniowo jednak Kordian zamieniał się w dzieło historyczne, coraz mniej zrozumiałe, skazane na skostnienie, wtłoczone w obowiązkowy kanon lektur, później wykreślone nawet ze spisu szkolnych książek i przeniesione na zakurzone półki. Dariusz Kosiński napisał, że po 1989 roku Kordian odesłany został do lamusa wraz z całą "problematyką narodowo -wyzwoleńczą". "Zawsze można mieć nadzieję -pisał dalej Kosiński-, że do tego lamusa zajrzy jakiś poszukiwacz przygód i przeczyta Kordiana na nowo, by ze zdumieniem odkryć, jak bardzo skandaliczne i nieproste jest to rzekomo pomnikowe dzieło" Kordian pozostaje najważniejszym z buntowników w literaturze polskiej. Rzuca wyzwanie światu, buntuje się przeciw domowi rodzinnemu i tradycji, odrzuca miłość, religię, kompromisy i miraże polityki, wreszcie wyrzeka się terroru i zbrodni. Wadzi się z Bogiem i stacza walkę z Szatanem. Czy ten bunt Kordiana, czy jego niezgoda na świat bliska jest współczesnej wrażliwości? Czy możliwe są jeszcze nowe, współczesne interpretacje Części pierwszej trylogii? Czy konstrukcja dramatu stanowi wciąż dziś wyzwanie dla teatru?. Kordian - napisał Słowacki- świadczy, żem jest rycerzem tej napowietrznej walki, która się o narodowość naszą toczy" Chcemy wierzyć ,że ta "napowietrzna walka" wciąż toczy się o umysły i serca dzisiejszych Polaków. Że Kordian to nie tylko pomnik literatury i historyczny 7 portret postaci przypisanej do jednego momentu dziejów, ale żywe dzieło, w którym dostrzeżemy współczesnego bohatera.” /Jarosław Kilian/ W dyskusji ilustrowanej filmami z inscenizacji „Kordiana” udział wezmą Ignacy Gogolewski, Jan Englert, Artur Tyszkiewicz, Prof. Dariusz Kosiński, Prowadzenie Jarosław Kilian. Godz. 12.00 Sala im. Jerzego Kreczmara Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza ul. Miodowa 22/24 00-246 Warszawa Zaproszenia. Logistyka projektu 1. Termin - 15, 16 i 19 października 2009 roku 2. Miejsca Studio Polskiego Radia im. A. Osieckiej ul. Myśliwiecka 3/5/7 00-977 Warszawa „Teatr Kamienica” Al. Solidarności 93 00-144 Warszawa Stołeczne Centrum Edukacji Kulturalnej ul. Jezuicka 4 00-281 Warszawa Stare Miasto Muzeum Literatury im. Adama Mickiewicza Rynek Starego Miasta 20 00-272 Warszawa Centrum Multimedialne w Domu Dziennikarza ul. Foksal 3/5 00-366 Warszawa Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza ul. Miodowa 22/24 00-246 Warszawa 8